İçindekiler:

Orta Çağ'ın bilinmeyen bir ressamının tablosunun gizli anlamları: "Müzisyenler"
Orta Çağ'ın bilinmeyen bir ressamının tablosunun gizli anlamları: "Müzisyenler"

Video: Orta Çağ'ın bilinmeyen bir ressamının tablosunun gizli anlamları: "Müzisyenler"

Video: Orta Çağ'ın bilinmeyen bir ressamının tablosunun gizli anlamları:
Video: UZI - PAPARAZZI - YouTube 2024, Mayıs
Anonim
Image
Image

"Müzisyenler", bilinmeyen bir ressamın gizli sırlarını saklayan kadın yarım figürler ustasının en ünlü eserlerinden biridir. Tasvir edilen notlar özellikle merak uyandırıyor. Bu gizemli Yarım Figür Ustası kim? Ve skorda ne yazıyor?

"Müzisyenler", Devlet İnziva Yeri koleksiyonundan, diğer müzelerden telif hakkı kopyalarıyla birlikte, Kadınların Yarım Figürlerinin Ustası kod adı altında bilinen, 16. yüzyıl Hollandalı bir sanatçının resmidir. Ayrıca resmin adı "Müzik çalan üç kız".

Resmin üç varyasyonu
Resmin üç varyasyonu

Bilinmeyen Yazar

Kadın yarım figür ustası, 16. yüzyılda bir atölyede bir sanatçıya veya sanatçı grubuna verilen isimdir. Adı, 107 tablonun eserlerinin yaratıcılarını belirlemek içindi. Hollanda'nın güneyinde veya Antwerp'te çalışan usta, tür sahnelerinde, küçük dini ve mitolojik eserlerde, manzaralarda ve portrelerde kadın figürleri yarattı. Bu gibi durumlarda sıklıkla olduğu gibi, sanat tarihi literatüründe isimsiz sanatçıya, kendisine atfedilen resimlerin bazı karakteristik özellikleri (Master of Playing Card) veya tasvir ettiği arsa (Master of Flemings) veya baş harfleri denir. tam adı yerine koydu (Master ES) vb. Belirtilen usta, çoğu durumda genç kadınları yarı figürlü bir perspektifte tasvir ettiği için bu adı aldı.

Ustanın Eserleri
Ustanın Eserleri

Kadın yarım figürlerin Üstadı'na atfedilen eserler büyük olasılıkla aristokrat genç bayanları betimleyen küçük tuvallerde uzmanlaşmış büyük bir atölyenin yaratımlarıydı. Resimlerdeki hanımlar, okuma, yazma, müzik aleti çalma gibi çeşitli konularla uğraşıyorlar. Bütün kadınlar aynı kalp şeklinde yüze ve aynı açıya sahiptir. Kadın figürlerinin ifadeleri ve jestleri zarafetle karakterizedir. Usta, eserlerinde Kuzey Rönesans'ın yüksek sanatsal ve ahlaki hümanist değerlerini açıkça ifade eder. Resimlerdeki iç kısım, kural olarak, ahşap panellere veya nötr bir arka plana sahiptir. Sanatçının en ünlü eserleri "Madonna ve Çocuk" ve "Müzisyenler" (veya "Müzik çalan üç kız") resimleridir.

"Madonna ve Çocuk" Hermitage koleksiyonunda. Bilinmeyen bir ustanın eserinde bu işe en iyisi demek abartı olmasın. Resim, 16. yüzyıl için oldukça standart bir arsa tasvir ediyor: Bebek İsa ile Meryem Ana. Bakire Meryem kitabı incelerken, İsa asmayı inceler. Arka plandaki manzara Joachim Patinir'in çalışmalarını andırıyor. Tuvalin sembolizmi çok ilginç: üzümler Hıristiyanlığın ve cemaatin bir sembolü ve Bebeğin elinde - yaklaşan kurban ölümünün bir sembolü. Kiraz, iyi niyetlerin ve cennet cennetinin kazanılmasının bir özelliğidir. Buna göre, birlikte İsa Mesih'in ölümünü ve dirilişini sembolize ederler.

Madonna ve Çocuk, Hermitage
Madonna ve Çocuk, Hermitage

Usta'nın ikinci en ünlü eseri - "Müzisyenler" - Kadın yarım figürler Ustasının en karakteristik eserlerinden biridir. Eserin birkaç çeşidi vardır, bunların en iyisi Harrach koleksiyonundadır (Viyana yakınlarındaki Rorau Kalesi, Avusturya).

Resmin konusu

Müzik çalan kızlar zarif ve zariftir: kızların görüntüsü, ince aristokrat parmakları, o zamanın en son modasına uygun pahalı bir kıyafet ve pahalı mücevherlerle tamamlanır. Keyifle seçilmiş renk şeması olay örgüsü ile uyumludur: palet gösterişli değildir, çoğunlukla bej ve kahverengidir, kafesli pencerelerden içeri giren mavi ışıkla biraz seyreltilmiş sıcak, rahat bir oda.

Parça
Parça

Müzik kitabı

Araştırmacılar tarafından kanıtlandığı gibi, açılan müzik kitabı Fransızca olarak gerçek hayattan bir arya içerir: Bu, Clauden de Sermisy'nin müziği ve Clement Marot'un 1529'da Paris'te yayınlanan şiirleridir. Metin okur:

Evet, şiirler kadın kahramanların incelikli kurgusu ve imajıyla mükemmel bir uyum içindedir. Sovyet ve Rus müzisyen AE Maikapar, resimdeki müzik notalarını inceledi ve soldaki şarkıcının soprano bölümünü söylediği, ortadaki flütçünün tenor bölümünü çaldığı ve sağdaki lavtacının hafızadan eşlik ettiği sonucuna vardı, notlara bakmadan Mütevazı ve nazik bakışları doğrudan izleyiciye yöneliktir.

Tablo 1529'dan sonra ya meçhul Üstadın kendisi ya da öğrencisi tarafından boyanmıştır. Resmin tarihi de bilinmemektedir; Hermitage'a 1763-1773 yılları arasında bilinmeyen bir kaynaktan girmiştir. Bazı eserler Jean Clouet ve Hans Verejk tarafından eser olarak nitelendirilmeye çalışılsa da girişimler başarısız olmuştur. Üstadın gerçek adı hala bir sır.

Sanatla ilgilenen herkes bilmek isteyecektir Nasıralılar kimdir ve neden maneviyat adına sanatçıların en gizemli hareketi olarak kabul edildiler?.

Önerilen: