Video: Norveçli sürrealist sanatçı Henrik Aarrestad Uldalen'in buz resimleri
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Henrik Aarrestad Uldalen Çalışmaları klasik figüratif resme dayanan, modern bir şekilde sunulan, Norveç'ten kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçıdır. Gerçekçi yaklaşımına rağmen, fotoğraf doğruluğu için çaba göstermiyor. Sanatçının resimlerinde yer alan kahramanların bir kısmı havada süzülürken, bir kısmı da hayallerine teslim edilerek etraflarında efsanevi bir atmosfer yaratılıyor.
- Bize biraz kendinden bahset. Norveç'in Oslo yakınlarındaki küçük Asker kasabasında büyüdüm. Sanat eğitimimi teyit eden herhangi bir belgem yok. Ben kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçıyım ve bununla gurur duyuyorum.- Yaratıcılık tutkunuz nasıl başladı? İlk çalışmanız neye benziyordu? Sanata, özellikle de resme her zaman ilgi duymuşumdur. İlgi alanlarımı paylaşan birkaç erkekle tanıştığımda okula geri dönmüştüm. Birlikte resim türlerini denedik, yağlı boya da dahil olmak üzere çeşitli tekniklerle çalışmayı denedik, hoşuma gitti. İlk çalışmalarımın açıkça başarısız olduğunu gizlemeyeceğim, ancak her durumda, sonraki her biri bir öncekinden daha iyi çıktı.
- Sana ne ilham verir?
Tek yapmam gereken sabah erken kalkmak ve yenilenmiş bir güçle çalışmaya başlamak. Beni motive eden tek şeyin şövale üzerinde yeni bir proje olduğunu fark ettim. Kanvasın yanında otururken ilham beklemek lanetli bir plandır.
- Yaratıcı sürecinizi tanımlayın. Her şey belirsiz ve soyut bir fikirle başlar, genellikle sadece bir renk ve atmosfer fikri. Ardından resmini tuvale aktarmak istediğim modeli fotoğraflıyorum. Bazen doğru kompozisyonu bulmak için Photoshop'ta fotoğrafçılıkla çalışıyorum. Kural olarak, bu aşamada fikrim önemli değişikliklere uğrar.
- İşlerinizdeki semboller nelerdir?
Resimlerimdeki karakterlerin çoğu en iyi arkadaşlar. Ama sanatıma yabancı olan insanlar da var. Modellerde aradığım bazı özelliklerden dolayı onları seçtim. Modelle kişisel bir hikayem olması benim için çok önemli değil, ayrıca izleyicilerin işimden zevk almaları için hayatımın ayrıntılarını bilmemeleri gerekiyor.
- Resimlerinizin karakterleri boş beyaz boşlukla veya tamamen karanlıkta çevrilidir. Böyle bir atmosfer yaratarak ne anlam vermeye çalışıyorsunuz?
Bu serinin birçok farklı anlamı var. Adı Boşluk ve ben karakterlerin zaman ve mekanda kaybolan metafizik duygularını canlandırmak istedim. Bir resim oluştururken sezgilerime güveniyorum ve en iyi yaptığım da bu.
- Birçok eserinizin başlığı yok. Bunun nedeni nedir?
Resimlerime isim seçmek benim için çok zor. Sorun şu ki, birçoğu önceki serinin devamı. Böylece, aynı tema birkaç esere nüfuz eder. Ayrıca, isimlendirmenin izleyicinin hayal gücüne engel olması ve belli bir fikri empoze etmesi hoşuma gitmiyor.
- İşinizin en zor yanı nedir? Sanatçı her gün farklı zorluklarla karşılaşıyor. Anlaması zor olan birkaç tane var. Örneğin, yaratıcılıklarının yanı sıra teknik problemler yoluyla yeni bir şey getirme girişimi. Umarım her şey bir gün değişir.- Hangi sanatçı size ilham veriyor? William Bouguereau, John Singer Sargent, Alphonse Mucha, Ilya Repin ve çağdaşlarımız: Antonio Lopez Garcia, Gottfried Helnwein, Alex Kanevsky, Jenny Saville, Daniel Sprick, Jeremy Geddes ve Odd Nedrum. Liste birkaç sayfa daha uzayabilir, bu yüzden dursam iyi olur.
- Sanat da yaşam gibi sürekli bir evrim ve değişim sürecidir. Önümüzdeki yıllarda işinizi nasıl hayal ediyorsunuz?
Bu çok iyi bir soru ve aynı zamanda zor bir soru. İki yıl önce, bugün beni neyin beklediğini asla tahmin edemezdim. Zamanda geriye gitmek ve işimi baştan sona izlemek istiyorum. Sadece araftaki insanlarla fikre devam edeceğimden eminim. - Sanatını en iyi hangi kelimeler/ifadeler tanımlıyor? Söylemesi zor, yıllar boyunca farklı resim türlerinden bireysel öğeler seçerek yeni bir şey yaratmaya çalıştım. Çoğu zaman "sihirli sanat", "gerçeküstücülük" gibi ifadeler duyuyorum. Bu soruyu sanat eleştirmenlerine bırakmak istiyorum.
Yetenekli Norveçli sanatçı Christer Karlstad'ın resimlerinin her birinde hafif bir ölüm ve nostalji kokusu görebilirsiniz. Mitlere, sembollere ve arketiplere özgürce katılarak izleyicilerin yeni bir peri masalı dünyasına taşınmasını sağlar.
Önerilen:
Rusya'dan sürrealist sanatçı, minyatür heykeller şeklinde benzersiz mücevherler yaratıyor
Vladimir'den bir sanatçı olan Valeria Belova, doğal taşlarla inanılmaz fantastik fotoğraflar ve sıra dışı mücevherler yaratıyor. Minyatürde bu heykellerin benzerleri yoktur, türünün tek örneğidir. Belova'nın mücevherleri prestijli yarışmalar kazanıyor. Hayatındaki her şeyi, kimsenin yardımı olmadan başardı, ki bu sebepsiz değil, gurur duyuyor. Tasarımcı, şaşırtıcı tekniğini bir sır olarak saklıyor. Sanatçı, sanal ve somut arasındaki o en ince çizgiyi nasıl yakalayabildi?
Neredeyse Pastoral Manzaralar: Norveçli Bir Ressamın Avangart Sanatçılar Tarafından Alay Edilen Resimleri
Norveçli sanatçı Hans Dahl'ın eserleri olumlu duygularla doludur. Kalıcı karakterleri ulusal kostümler içinde gülümseyen genç güzellerdir. XIX-XX yüzyılların başında. ressam romantizmden modernizme geçmeyi reddetti, bu da neredeyse pastoral konuları için keskin eleştirilere ve alaylara neden oldu. Yine de, bugün Hans Dahl'ın resimlerinin reprodüksiyonları, dekupaj ustaları arasında talep görüyor, çünkü görkemli fiyortların ve dağların ortasındaki sevimli kızlar birini neşelendirecek
Buz aletlerinin buz müziği. Norveç'te Buz Müzik Geilo Festivali'nde Terje Isungset'in Performansı
Norveç'te, Geilo kayak merkezinde inanılmaz şeyler oluyor. Her yıl burada Buz Müziği Geilo Festivali düzenleniyor: tüm katılımcıların buzdan yapılmış müzik aletleri çaldığı bir festival
Çiçekli duvar resimleri: Paul Morrison'dan çiçekli duvar resimleri
Londra merkezli sanatçı Paul Morrison, tek renkli grafiklerin taraftarı ve büyük ölçekli duvar, tavan ve çit resimlerinin yazarı olarak biliniyor. Hayır, o sadece kentsel ve banliyö binalarının cephelerini grafiti ile kaplayan başka bir sanatçı değil. Paul Morrison, modern mimari ortama ustalıkla dev boyalı ikebana dokuyan çiçek motifleri gibi doğanın güzelliğini vurgulayan büyük ölçekli çiçek duvar resimleri yaratıyor
1937 yazında Buz Savaşı hakkında bir film nasıl çekildi: Ahşap buz kütleleri ve diğer sahne arkası sırları
1937'de, yakın zamanda Sovyet toplumunun gözünde rehabilite edilen Sergei Eisenstein, Mosfilm'in yönetmeninden tarihi bir resim yaratma teklifi aldı. Yönetmene, aralarından seçim yapabileceği Rus tarihinden arsalar ve karakterler sunuldu ve Alexander Nevsky figürüne karar verdi. Ekranların yayınlanmasından sonra, film ünlü "Chapaev" i bile gölgede bıraktı. Kışın soğuk suda çekim yapmak zorunda kalan oyuncuların cesareti izleyenleri hayrete düşürdü. Kimse resmin ana sahnesinin Ice n olduğunu tahmin etmedi