Yüzyıllardır hayranlıkla izlenen 10 ünlü Rönesans tablosunun gizemi nedir?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

14. yüzyıldan 17. yüzyıla kadar kültürel hareketin tarihine giren Leonardo da Vinci, Michelangelo, Sandro Botticelli ve diğer birçok Rönesans sanatçısı, sadece sanat uzmanlarının değil, aynı zamanda tekniği ve tarzı hakkında çok az şey anlayan sıradan insanların da kalbini kazandı. uygulamak. Ancak, ilham verici yüzlere ve heyecan verici arsalara sahip renkli tuvalleri ilgiyle inceleyen, yüz binlerce farklı hikayenin dolaştığı ve sanatçıları yaratmaya teşvik eden modern nesil üzerinde bile bu ilham verici resimlerin silinmez bir izlenim bırakması tesadüf değildir. onlara.

1. Bahar

“Primavera”, “bahar mevsimi” anlamına gelir ve bu tabloya bazen “bahar alegorisi” denir. Resmin çeşitli yorumları da vardı, ancak genel olarak bir düzeyde bu çalışmanın dünyanın artan doğurganlığının karmaşık bir mitolojik alegorisi olduğuna dair bir görüş var. Buna göre, Bahar, dünyadaki en karmaşık ve tartışmalı eserlerden biridir ve onu erken Rönesans sanatının çarpıcı ve zarif bir örneği haline getirir.

2. Yahuda'nın Öpücüğü

Birçok eleştirmen Giotto'yu modern resmin ilk dehası olarak görür ve bazıları birkaç ressam dışında hiçbir sanatçının onu geçmediğini iddia eder. Scrovegni Şapeli'ndeki fresk döngüsü, Batı sanatının en önemli başyapıtlarından biridir ve Yahuda'nın İsa'yı öperek askerlerle özdeşleştirdiği ihanet anını yakalayan Yahuda'nın Öpücüğü, döngünün en ünlü tablosudur. İsa'nın tutuklanması sırasındaki dramı ve kafa karışıklığını ustaca yakalayan Giotto, İsa ve Yahuda'nın birbirlerine baktıklarında yüzlerindeki ifadeyi ustaca aktardı, henüz olanlara gerçekten inanmadı.

3. Atina Okulu

Atina Okulu, yazarlığı dünyaca ünlü Raphael'e ait olan gerçek bir başyapıttır. Vatikan'da en büyük saraylardan biri olan Apostolik Sarayı'nda sergilenen Stanze di Raffaello fresklerinin bir parçasıdır. Bu resmin Yüksek Rönesans döneminin en belirgin temsilcisi olduğuna inanılıyor. Sarayda bulunan birkaç fresk, felsefe, şiir, teoloji ve tabii ki hukuk gibi ana bilimlerin somutlaşmış örneğini temsil eder. "Atina Okulu"nun kendisi, en saf haliyle derin bir felsefedir. Dünya sanat tarihçileri ve eleştirmenleri, tasvir edilen yirmi bir figürün, tüm zamanların ve halkların en önde gelen filozofları olduğunu ve bu nedenle, yakından bakarsanız, orada tanıdık ana hatlar bulabileceğinizi öne sürüyorlar. Doğru, bu sadece bir teori, çünkü bugün sadece bu tarihi şaheserin merkezi parçası olan Platon ve Aristoteles resmen doğrulandı.

4. Son Akşam Yemeği

Son Akşam Yemeği'nde Leonardo, İsa'nın havarilerinden birinin kendisine ihanet edeceğini duyurduğunda aralarında ortaya çıkan şaşkınlığı ve kafa karışıklığını ustaca tasvir ediyor. Da Vinci'nin anatomi, ışık, ince ton geçişleri, botanik ve jeoloji konusundaki ayrıntılı bilgisinin yanı sıra, tuval üzerine ustaca tasvir edilen, insanların duygularını ifade ve jestlerle nasıl ifade ettiğine olan dizginsiz ilgisi, bu tabloyu en ünlü ve saygı duyulanlardan biri yaptı. bugüne kadar hakkında konuştukları tüm zamanların ve halkların eserleri.

5. Venüs'ün Doğuşu

"Venüs'ün Doğuşu", adı neredeyse herkesin ağzından uzun zamandır duyulan güzel bir tanrıça hakkında bir efsanedir. Resim deniz kıyısında oldukça olgun bir kadını gösteriyor. Ve çoğu bilim adamının bu resmi farklı şekillerde yorumlamasına rağmen, yine de, Botticelli'nin Neoplatonik ilahi aşk fikrini doğan çıplak bir Venüs şeklinde nasıl temsil ettiği ve tasvir ettiği hakkında konuşan ortak bir görüş üzerinde hemfikir olanlar var. kabuğundan. Ve bu özel çalışmanın Rönesans'ın en değerli eserlerinden biri olmaya devam etmesi, çağdaşlara bazı intihal ve taklitlere ilham vermesi, güzel Venüs'ü ağlarına almak isteyen sanatçılar ve fotoğrafçılar için favori bir prototip haline gelmesi hiç de şaşırtıcı değil.

6. Adem'in Yaratılışı

Adem'in Yaratılışı, Sistine Şapeli'nin tavanındaki başyapıtın en ünlü fresk panosudur. Popülerlik açısından, bu resim Mona Lisa'dan sonra ikinci sıradadır ve Son Akşam Yemeği ile birlikte tüm zamanların en çok kopyalanan dini tablolarından biri olarak kabul edilir. Tanrı ve Adem'in adeta birbirine değen elleri görüntüsü, yüzyıllardır taklit edilen ve parodisi yapılan insanlığın simgesi haline gelmiştir.

7. Son Yargı

Son Yargı, Batı sanat tarihindeki en etkili fresklerden biridir. Vatikan'daki Sistine Şapeli'nin sunağının duvarında, Mesih'in İkinci Gelişi (İsa'nın gelecekteki dünyaya dönüşü) ve Tanrı'nın tüm insanlığın nihai ebedi yargısı tasvir edilmiştir. İsa resmin ortasında gösterilir ve önde gelen azizlerle çevrilidir, aşağıdaki alanda Ölülerin Dirilişi ve Lanetlilerin Cehenneme İnişi gösterilir, böylece ölüler dünyasını Tanrılar dünyasından ayırır ve ayırır. ince bir çizgi ile yaşamak.

8. Mona Lisa

Mona Lisa, dünyanın en popüler ve en parodisi yapılmış eseri olarak kabul edildi. Özellikle dünya çapındaki ünü, gizemli bir kadının yüzündeki zor gülümsemeye dayanmaktadır, bu nedenle bu resim "La Gioconda" veya gülme olarak da bilinir. Bu eser, neredeyse hayatı boyunca "rekabet ettiği" sanatçı için bir tür meydan okumaydı. Ayrıca, Guinness Rekorlar Kitabı'nda "Mona Lisa" nın insanlık tarihinde dünyanın en pahalı tablosu olarak işaretlendiğini belirtmekte fayda var.

9. Bakirenin Yurdu

Resim, her yıl 15 Ağustos'ta kutlanan ve Meryem'in bedeni parçalanmadan önce cennete yükselişini anan "Bakirenin Yurdu"nu tasvir ediyor. Meryem Ana, kerubiler eşliğinde cennete yükselir. Bir bulutun üzerinde durur, kollarını huşu içinde uzatmış, yukarı bakar. Bu eser, modern dünyada bile büyük kültürel ve tarihi değere sahip olan Rönesans tarihinin en çok yönlü ve popüler sanatçılarından biri olan Titian'ın en büyük şaheseri olarak kabul edilir.

10. Sistine Madonna

Sistine Madonna, Aziz Sixtus ve Aziz Barbara ile çevrili İsa ile Madonna ve Çocuğu tasvir eder. Ayrıca Meryem'in altında, belki de en ünlü, tanınabilir ve hemen hemen her resimde bulunan iki kanatlı melek vardır. Ayrıca Raphael'in onları nasıl boyadığına dair birçok farklı efsane var. Ve "Sistine Madonna", Almanya'da en büyük popülariteyi kazanan ve "ilahi" sıfatını alan resimler arasında en iyisi olarak adlandırılan birçok tanınmış sanat eleştirmeni tarafından en iyi resimlerden biri olarak kabul ediliyor.

Kulağa ne kadar komik gelse de, çağdaş sanatçılar arasında şu anda herhangi bir şey yaratabilen birçok yetenekli insan var, üstelik "kopya" genellikle orijinalden daha kötü (hatta daha iyi) görünmüyor. Harika bir örnek, Meksikalı bir emeklinin çalışmasıdır. Ve onun hakkını vermeliyiz, çünkü freskleri aslında Michelangelo'nun başyapıtından daha kötü değildi.