İçindekiler:
- Sanatçı hakkında
- Grup portreleri oluşturma pratiği
- "Dr. Tulpa'nın Anatomi dersi"
- Kompozisyon ve vurgular
- Tulpa'nın halefinin ikinci portresi
Video: Rembrandt'ın "Dr. Tulp'un Anatomi Dersi" aslında hangi amaçla yaratıldı?
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
31 Ocak 1632'de Hollandalı cerrah ve anatomist Dr. Tulp, Amsterdam'da insan elindeki kas tendonları üzerine bir konferans verdi. Bu gerçek, resminde Hollanda'nın Altın Çağı'nın muhteşem ustası Rembrandt tarafından belgelenmiştir. Birçoğu bu tuvalde daha derin anlamlar bulmaya çalışıyor. Ancak, gerçek amacı birçok kişiyi şaşırtacak.
Sanatçı hakkında
Rembrandt, Hollanda'nın önde gelen Barok ressamlarından biri olarak kabul edilir. Rakamlar onun hakkında konuşuyor: ⦁ 40 yıllık yaratıcı kariyer 400 resim 1000 çizim 300 gravür Rembrandt 1606'da Leiden'de doğdu. Ülkenin tüccar sınıfının zenginliğinin zirvesinde olduğu Hollanda'nın bu gerçekten altın çağı, uzun kariyeri boyunca Rembrandt'a hizmet etti. Rembrandt ve diğer Hollandalı sanatçılar, zengin, Protestan ve büyüyen bir orta sınıf tarafından cömertçe desteklendi. Müşteriler coşkuyla sanat eserlerini görevlendirdi.
Grup portreleri oluşturma pratiği
Hollanda Barok döneminde birçok farklı sanat türü popüler oldu. Küçük Hollanda resimleri (gündelik hayatın küçük resimleri) orta sınıf müşteri arasında son derece popülerdi. Bunlar natürmortlar, manzaralar ve baskılardı. Daha büyük ve daha karmaşık grup portresi, 17. yüzyılda Hollanda'da da popüler oldu. O zamanın bir çeşit reklam kampanyasıydı. Belirli bir meslekten insanların anıtsal bir grup portresi, belirli bir organizasyonu tanıtmak için bir kamusal alana yerleştirildi. Hollanda'da, öncü anatomist Andreas Vesalius (1514-64) tarafından kurulan anatomi dersleri verme geleneği vardı. Yılda bir kez, cerrahlar loncasının başkanı olan anatomi lideri, lonca üyelerine gösterici cerrahi eylemlerle bir konferans verdi (bu süreçte genellikle bir insan cesedi kullanıldı). Nicholas Tulpa da aynı sorumluluğa sahipti. 1628'de Dr. Tulp, Amsterdam Anatomy Guild'in projektörü olarak atandı. Dersi 31 Ocak 1632'de gerçekleşti. Rembrandt'ın Dr. Tulpa'nın Anatomi Dersi'nde tasvir ettiği bu sahnedir.
"Dr. Tulpa'nın Anatomi dersi"
Resim, 1632 dersindeki (kurallara göre, mide ve kafatasının açılmasıyla başlaması gereken) otopsisinin gerçek bir kaydı değil, hayali bir sahnedir. Sanatçı, meslektaşlarıyla birlikte doktorun portresini hazırlamakla görevlendirildi. 1631'de taşındığı Amsterdam'daki başarılı kariyerinde, böylesine nüfuzlu bir kişiyle tanışmasının hayati bir rol oynaması muhtemeldir. O zamanlar Avrupa'nın en zengin ve en büyük şehirlerinden biri olduğu için bu kesinlikle akıllıca bir profesyonel karardı. Gelişinden sadece bir yıl sonra, Rembrandt'tan Amsterdam Cerrahlar Birliği'nin bir grup portresini yapması istendi, bu tablo sonunda Dr. Tulpa'nın Anatomi Dersi olarak tanındı. Tuvalde, usta insan vücudunun diseksiyonunun doruk noktasını tasvir etti. Resimde Dr. Tulpa'ya ek olarak, her biri resme dahil olmak için önemli miktarda para ödeyen Cerrahlar Loncası'nın yedi üyesini görüyoruz. İşte 17. yüzyılın böyle bir reklam ve pazarlama hilesi. Sağ alt köşede anatomi üzerine büyük bir açık ders kitabı var, neredeyse kesinlikle De humani corporis Fabrica (Tissue of the Human Body, 1543, Andreas Vesalius, Rembrandt'ın Tulpa'yı gururla ilişkilendirdiği.
Tuvali oluşturma süreci, Hendrik van Wilenburg'un (Rembrandt'ın sevgili eşi Saskia'nın kuzeni, sanatçının baş satıcısı) özel galerisinde gerçekleşti. Ressam aslında içeride yaşıyor ve çalışıyor. Amstel Kanalı'ndaki bu görkemli dört katlı binada ilk başyapıtlarından birkaçı çoktan boyandı. Dr. Tulpa'nın muhteşem Anatomi Dersi dahil. Bu, yaratıcısına zenginlik ve ün kazandıran hamleden sonraki ilk önemli eserdir.
Kompozisyon ve vurgular
Resimde ilk bakışta göründüğünden daha karmaşık bir kompozisyon yaratılıyor. Resmin koşulsuz odak noktası, cesedin sol kolunun kas yapısının yapısını gösteren Dr. Tulp'tur. Koyu renk bir takım elbise ve şapka giymiş Nicholas Tulp, bir cesedin kolundaki belirli kasları ve tendonları işaretlemek için maşa kullanıyor ve çalışmalarını sol elinin parmaklarıyla gösteriyor. Onu meslektaşlarından ayıran başka bir şey ise tek başlık takmış olmasıdır.
Ancak siyah-beyaz tekniğiyle Rembrandt, cesedin kendisini seçti. Resimdeki en parlak nokta o. Yedi meslektaş Dr. Tulpa'yı çevreliyor ve hepsi farklı yönlere bakıyor - bazıları cesede, bazıları öğretim görevlisine ve diğerleri doğrudan izleyiciye bakıyor.
Adrian Adrianszun adında yakın zamanda idam edilen bir hırsız olan ceset, resmin kompozisyonuna neredeyse paralel uzanıyor. Bu arada, Rembrandt'tan önce sanatçılar özellikle cesetlerin yüzlerini göstermediler (onları kahramanlar veya nesnelerle kapladılar). Rembrandt bunu yaptı, ancak yüzünün yarısını cerrahlardan birinin gölgesiyle kapladı.
Tabii ki, Rembrandt başka (Avrupa'nın daha dini bölgelerinde) yaşamış olsaydı, bu kadar açık sözlü bir tablo çizmesine izin verilmeyecekti. Katoliklerin diriliş ilkesi, cesetlerin bir bütünlük içinde gömülmesini gerektiriyordu. Bu gerçek bize Leonardo'nun neden insan bedenlerini gizlice parçalamaya zorlandığını açıklıyor. Ancak, Protestan Hollanda'da, Leonardo'nun ölümünden 113 yıl sonra, otopsi sadece yaygın bir uygulama değil, aynı zamanda yemek, şarap ve tartışmayla dolu bir halk gösterisiydi.
Tulpa'nın halefinin ikinci portresi
Çeyrek yüzyıl sonra, Rembrandt, Amsterdam'da baş anatomist olarak Tulp'un halefi olan Dr. Johan Deimann'ın portresini yapmakla görevlendirildi. Bu portrelerin ikisi de ("Dr. Tulpa'nın Anatomi Dersi" ve "Dr. Deiman'ın Anatomi Dersi") Amsterdam Tarih Müzesi'nde asılıydı. Ancak, ikinci tuval 1723'te bir yangında ağır hasar gördü. Sadece merkezi parçası hayatta kaldı.
Böylece, Rembrandat'ın cerrahlar loncasına ve Nicholas Tulp'un kendisine adanmış resmini inceledik. Dr. Tulpa'nın Anatomi Dersi'nin ahlaki mesajı pek derin değildi. Hala portrenin pazarlama öncülüne doğru eğiliyorum. Lonca cerrahlarını ve Dr. Tulpa'nın kendisini kutlayın ve övün.
Önerilen:
Rusya'da dünyanın yaratılışı nasıl temsil edildi: Tanrı tarafından ne yaratıldı ve ne Şeytan tarafından yaratıldı
Dünyamız gizemler ve sırlarla doludur. Şimdiye kadar insanlık, uzayı, gezegenleri ve çeşitli gök cisimlerini tam olarak keşfedemedi. Evet, bu belki de hiç mümkün değil! Peki ya yüzlerce ve binlerce yıl önce yaşamış insanlar? Atalarımız hangi efsaneleri ve masalları icat etmediler ve neye inanmadılar. Bu günlerde, dünyanın yaratılışına dair kendi versiyonlarını okumak yeterince komik
Mistik hikaye "Viy" nasıl yaratıldı: SSCB'de film uyarlaması sırasında sansür neye çarptı ve hangi anlaşmazlıklar ortaya çıktı?
Nikolai Vasilievich Gogol, Rus edebiyatının belki de en gizemli ve mistik yazarıdır. Kırk iki yıllık ömrü boyunca okurların gönlünde hâlâ yaşayan onlarca eser kaleme almayı başardı. Bu parlak yazar, yarattıkları ve yaşamı hakkında hala tam olarak anlayamadıkları çok sayıda gizem bıraktı. Kötülüğü dışsal, sosyal veya politik değil, içsel bir fenomen ve koşul olarak sundu. Nikolai Vasilievich, Rusya'nın sorunlarını devlet olarak değil
Rönesans'ın son adamı tarafından hangi başyapıtlar yaratıldı: Venedik Leonardo'nun takdir edilmeyen dehası
Mariano Fortuny y Madrazo, zamanının en yetenekli yaratıcı beyinlerinden biriydi. Esas olarak İtalya'da çalıştı ve pileli ipek elbiseler ve kadife eşarplar da dahil olmak üzere Art Nouveau kumaşlarıyla tanındı. Çağdaşları neden ona Rönesans'ın son adamı diyorlardı ve bu takdir edilmeyen Leonardo hangi icatlarıyla ünlü?
İsa aslında hangi dili konuşuyordu ya da yüzyıllar boyunca ne tartışmalıydı?
Bilginler genellikle İsa'nın gerçek bir tarihsel figür olduğu konusunda hemfikir olsalar da, İncil'de açıklanan yaşamının olayları ve koşulları üzerinde uzun süredir tartışmalar sürüyor. Diğer şeylerin yanı sıra, en ağır ve yaygın anlaşmazlıklardan biri, konuştuğu dille ilgili anlaşmazlıktı
Hangi keskin şakalar aslında Faina Ranevskaya'ya ait ve ona hangi alıntılar atfedildi?
Harika Sovyet aktrisinin, yeteneğine ek olarak, inanılmaz derecede keskin bir dile sahip olması, maalesef, genç nesil tarafından parladığı rollerden çok daha iyi biliniyor. Faina Georgievna gerçekten tükenmez bir mizah deposuydu ve mecazi, sulu ifadeleri hemen söylenti tarafından alındı ve onları anekdotlara dönüştürdü. Bununla birlikte, çok daha sonra bu, garip, ters bir telif hakkı ihlaline yol açtı: Bugün Ranevskaya, o kadar çok sayıda nükte ile kredilendirildi ki, sadece zamanı yoktu