İtalya Güzelliğiyle Dünyayı Nasıl Fethetti: İtalyan Tasarımının Vaftiz Babası Başyapıtları Gio Ponti

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Bugün İtalya, koronavirüs nedeniyle haber portallarının sayfalarından ayrılmıyor, tarihinin diğer bölümlerini hatırlamaya değer, çok daha iyimser. Karanlık günlerden sonra bu ülke her seferinde yeni Rönesanslar yaşadı. Ve bunlardan birinin başında, II. Dünya Savaşı'nın felaketinden sonra İtalya'nın tüm dünyayı güzellikle fethedebileceğini gösteren bir adam olan mimar Gio Ponti vardı. İtalyan tasarımının "vaftiz babası"…

Gio Ponti adı, Rönesans sanatçılarıyla eşit olarak adlandırılabilir - birçok yeteneği birleştirdi. Şair, sanatçı, tasarımcı, yayıncı, heykeltıraş, öğretmen … Yeteneklerini birçok alanda somutlaştırdı, ancak ilk başta bir mimar olarak eğitim gördü ve mimariye gerçekten aşıktı - modern ve antik Roma, Rönesans ve ortaçağ. Mimarlığın, hayatımızın gösterisinin gerçekleştiği aşama olduğunu söyledi.

Çocukluğundan beri güzelliklerle çevriliydi. 19. yüzyılın sonunda Milano'da doğdu, bu antik kentin köşelerinde gizlenmiş Orta Çağ atmosferini emdi. Tüm bunların - dar sokaklar, evler, mozaikler ve heykeller, ustalıkla dokunmuş danteller ve ahşap oymalar - yaratıcılarından, sahiplerinden ve onların soyundan gelenlerden daha uzun süre yaşayabileceği düşüncesiyle büyülendi … Yıllar boyunca sevgisini her şeye taşıdı. birçok iç mekan projesinde geleneksel teknolojilere yönelmeyi unutmadı.

Milano Politeknik Enstitüsü'nden mezun oldu - daha sonra genç yetenekleri yetiştirmeye başlayacağı oradaydı. Ama önce… savaş vardı. Duba kolordusunda bir kariyer, askeri ödüller vardı, ardından memnuniyet getirmeyen bir seramik fabrikasında çalışmak … Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra genç sanatçılar, saf, güzel, sanatla canlanan yeni bir dünya yaratmaya çalıştılar. Ve Ponti yenilenme için kendi yolunu arıyordu. Klasik ciddiyet ile hafif ironi arasındaki sınırda gerçekleştirdiği eklektik projeleri başarılı oldu. Richard-Ginori için cadı efsanelerinden ilham alan birkaç sanat eseri yarattı. Çok geçmeden, Richard-Ginori fabrikasının yaratıcı direktörü oldu ve yedi yıl içinde işletmeyi seramik pazarında lider konuma getirdi (Ponti, bir sanatçı için ender bir yeteneğe sahipti - üstlendiği her şeyi altına çevirmek). Ama bu yeterli değildi.

1928'de Ponti, arkadaşı gazeteci Ugo Ogetti ile birlikte, daha sonra mimarlar arasında bir kült haline gelen Domus dergisini düzenledi. Aynı zamanda mimari tasarıma geri döndü ve sivil konutlarla deneyler yapmaya, modüler sistemler ve açık alan fikirlerini tipik Milano evlerine sokmaya başladı. Bununla birlikte, Weimar Cumhuriyeti ve SSCB'de modernistler minimalist iç mekanlar yaratma, cam ve bükülmüş metal boruları birleştirme ve geleneksel formları "modernite gemisinden" fırlatma pratiği yaparken Ponti, İtalyan sanatının kendisini büyüleyen bu görüntülerinin kullanımını aradı. çocukluktan itibaren. Böylece, yenilikçi ve tanıdık olanı birleştirerek, malzemenin ergonomisine ve kalitesine özellikle dikkat ederek Ponti, gerçek bir İtalyan tasarımı yarattı.

Geleneksel İtalyan mimarisini "modernleştirme" hareketine "novecento" adı verildi - İtalyan Rönesansı döneminde sanatın gelişim dönemlerine benzetilerek. Modernist tasarımcıların süslemeye savaş açtığı yıllarda tasarımda parlak renkleri, karmaşık doku kombinasyonlarını, canlı görüntüleri ve açıklayıcılığı korudu.

İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra, İtalya harabeye dönmüş gibiydi. Ve sonra Ponti'nin tüm gücüyle dağılma zamanı gelmişti. Zaten tanınmıştı - 1932'den beri kendi şirketi İtalyan orta sınıfına yüksek kaliteli ve güzel lambalar sağladı, dergisi mimarlık bölümleri öğrencileri tarafından okundu … Savaştan sonra devrim niteliğindeki projeleri ve dikkatli üretim danışmanlığıydı. Bu, İtalyan endüstrisinin ileriye doğru inanılmaz bir sıçrama yapmasına ve savaş sonrası krizin üstesinden gelmesine izin verdi. İlk bakışta devasa görünen inanılmaz hafif sandalyeler, herkesin ulaşabileceği lüks koltuklar, modüler dolaplar ve porselen takımlar, birçok firma için cam kaplar ve günümüzde hala üretimi devam eden lambalar yarattı…

Ancak İtalya'nın yeni bir "yüze", yeni bir mimari görünüme ihtiyacı vardı. Modernist Pirelli Kulesi böyle doğdu - İtalya'daki ilk gökdelen. Aslında Ponti, 1933'te Eyfel'in yaratılışını gölgede bırakacak çelik kuleyi tasarladı, ancak Mussolini inşasını yasakladı. Ponti'nin yaratıcılığının zirvesi belki de San Francesco'nun ajur kilisesiydi. Mimar, ortaçağ İtalyan mimarisinden ilham aldı, ancak ağır ağırlığını reddetti ve inşaatı daha hafif hale getirdi. Ponti tarafından yaptırılan Villam'a kadın isimleri vermiştir. Serena, Flavia, Julia… Julia en sevdiği isimdi. Ponty inanılmaz derecede üretkendi. Altmış yıl boyunca binalar tasarladı (dünyanın çeşitli ülkelerinde yüz yirmi proje!), Çeyrek asır boyunca halka açık dersler verdi ve okudu, elli yılını dergi yayınlamaya adadı, iki bin makale yazdı … bir insanın bu kadar çok şey yaratamayacağını - belki de hayatın tüm zevklerini reddetmek dışında. Ancak Ponti'nin buna ihtiyacı yoktu - kişisel alanında çok başarılıydı. Üniversiteden sonra hayatının aşkı Julia Vimerkatti ile tanıştı ve dört çocuk babası ve sekiz torunun dedesi oldu.

Ponti, 70'lerde, "iyi tasarım"dan bıkmış asi genç tasarımcı gruplarının sahneye çıktığı zamanlarda pek konuşulmadı, ancak yaşamının sonuna kadar İtalyan endüstrisi ve mimarisinin en etkili insanlarından biri olarak kaldı. 1979'da seksen yedi yaşındayken özverili bir şekilde sevdiği dünyayı terk etti. Gio Ponti tarihte sadece büyük bir yaratıcı olarak değil, aynı zamanda İtalya'yı “yüksek sanat ülkesi” statüsüne geri döndüren bir adam olarak kaldı. Onun sayesinde "Made in Italy" ifadesi, yüksek kalite ve kusursuz stil ile eş anlamlı hale geldi.