Edebiyat derslerinde okul çocukları neden anlamadıkları eserlere ihtiyaç duyarlar?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Bir yetişkin olarak edebiyat üzerine okul müfredatını yeniden okuduğunuzda, bunun öğretmenin iddia ettiği gibi perdelerin rengi olmadığını, karakterlerin eylemlerinin motiflerinin yeni renklerle oynadığını anlıyorsunuz. Puşkin'in sözleri, Tolstoy'un felsefesi ve Dostoyevski'nin trajedisi, öğretmenlerin kendi görüşüne göre bile, yalnızca yetişkinlikte tamamen ortaya çıkar. Öyleyse, ergenler birçok yönden yalnızca düşüncelerinin genişliğini takdir etmekle kalmaz, aynı zamanda özü de kavrarlarsa, Rus edebiyatının klasikleri neden okul müfredatına dahil edilmiştir?

Hangi eserlere klasik denir ve onu klasik olarak tanımlayan veya tanımayan kimdir?

Böyle bir sorunun hiç ortaya çıkmaması gerektiği anlaşılıyor, çünkü Puşkin, Lermontov ve Tolstoy gibi klasikler kimsenin klasik olduklarından şüphe etmesine neden olmuyor. Ama aynı zamanda klasikler arasında çok iyi bilinen isimler de var. Ve olur ve tam tersi, eser herkes tarafından okunur, yazar bilinir, ancak "favoriler" listesine dahil edilmemiştir.

Günlük yaşamda, bu tanım o kadar tanıdık bir şeyi ifade etmek için kullanılır ki, bir dereceye kadar dişleri köşeye sıkıştırmayı başarmıştır, ancak sözde asla modası geçmeyecektir.

Aslında klasiklerden bahsederken insanlar bu kavrama her defasında farklı anlamlar yüklemektedir. Müzik hakkında konuşursak, hem Çaykovski hem de Beatles klasik olarak adlandırılabilir, hepsi muhatabın kelimelere ne anlama geldiğine bağlıdır. Klasik giyim denilince aklınıza ilk ne geliyor? Gizli tonlarda resmi bir ceket mi? Ve sadece birkaç yüzyıl önce, erkekler için klasik giyim, topuklu ve peruk anlamına geliyordu. Peki bu her zaman için bir klasik mi? Ve Puşkin'i okuduktan sonra burada olduğunu söyleyen var mı - şahsen bir klasik?

Evet, dahiler - dahilerin tanınması gibi, bir klasik olarak tanınma çoğu durumda yazarın ölümünden sonra gelir. Klasikler için temel gereksinim, zamanın testidir, çünkü bir kişinin hayatı böyle bir görev için çok önemsiz bir zaman dilimidir.

İsimleri klasik edebiyat örnekleri haline gelen üç Yunan yazar - Euripides, Aeschylus ve Sophocles bu temelleri attı. Evet, yaşamları boyunca popüler ve rağbet gördüler, ancak yüzyıllar sonra isimlerinin kulaklarda kalacağından ve eserlerin dünya klasik edebiyatının örnekleri olarak kabul edileceğinden şüphe yoktu.

Orijinal etkisini kaybeden Atina, Büyük İskender ve ardından Romalılar tarafından tamamen fethedildi. İkincisi, Yunan imparatorluğunun kendisi artık var olmamasına rağmen, okullarda Yunan edebiyatını incelemeye başladı. Böylece, edebiyat imparatorluğun çöküşünden sağ çıktı ve bu, bir klasik olmak için yaratılan bir edebi eserin temel kanonunu oluşturdu - imparatorluk çökse bile, yüzyıllar değişti, kalabilirler, hayatta kalabilirler. Bu nedenle, birinin ömür boyu bir klasik haline geldiğini iddia etmek en azından pervasızlıktır - zaman henüz önceliklerini belirlemedi.

Klasik bir yazar, yaşamı boyunca popüler olmak zorunda mı? Burada herhangi bir düzenlilik çizmek zordur. Bugün Dontsova'nın kitap üstüne kitap satıyor olması, adının birkaç yüzyıl sonra birileri tarafından bilineceği anlamına gelmiyor. Yevgeny Baratynsky, bir zamanlar eserleri bir patlama ile satılan son derece ünlü bir şairdi. Ancak, bugün onu kim biliyor?

Franz Kafka şimdi yaşasaydı, şüphesiz en zengin adam olurdu, ancak hak ettiği tanınmayı ve onuru görmeden yoksulluk içinde öldü. Edagor Poe, Emily Deakins için de durum aynı. Ancak, örneğin, Lev Nikolaevich yaşamı boyunca ünlü bir yazardı, zengin yaşadı, çağdaşları tarafından saygı gördü. Ve şimdi bile Rus klasiklerinin kurucularından biri olmaya devam ediyor. Peki ömür boyu popülerlik ile klasiklere gönderme arasında bir bağlantı var mı?

"Klasiklerin" geleneklere sadakat anlamına geldiği genel olarak kabul edilir - bu, daha önce olduğu gibi, her zamanki gibi.

Edebiyatta okul müfredatı veya "klasik oyun"

İnternet ve okumayan çocuklar çağında, hemen hemen her katılımcı, edebiyatla ilgili okul müfredatının uzun zamandır modern gençliğin, toplumun ve mevcut değerlerin ihtiyaçlarına göre uyarlanması gerektiğini düşünmedi. Belki o zaman çocuklar da okumaya başlayacak?

Ancak, bu konuda okul müfredatını değiştirmeye yönelik herhangi bir girişim, toplumda her zaman çok fazla hoşnutsuzluğa neden olur. Bir de içine yeni bir çalışmayı dahil etme çabası. Bu kitaplarla büyüyen ebeveynler, çocuklarının da aynı edebi deneyimi alması gerektiğinden emindir. Bu nedenle, okul çocukları için edebiyat listesini kökten de dahil olmak üzere değiştirme girişimleri olmasına rağmen. Ancak gerçek şu ki, bugün Rusya'da edebiyattaki okul müfredatı dünyadaki en muhafazakarlardan biri. Edebiyat dersleri ana hedefi takip eder - ulusal edebi kanonda yer alan eserlerle tanışma. İkincisi, ülkedeki değişikliklerle birlikte değişti.

Devrimden sonra hükümetin tüm çarlık eğitim sistemini yeniden yapmaya hazır olmasına rağmen, bunun için para yoktu. Ek olarak, birleşik bir işçi okulu hükmü 1918'de yayınlandı, ancak bunun için program sadece üç yıl sonra. Program 9 yıl olarak tasarlanmış ancak ülkedeki durum nedeniyle eğitim süresi 7 yıla indirilmiştir. O zamanlar tek bilgi kaynağı öğretmendi ve ders kitabı genellikle sadece onun yanındaydı. Ve sadece öğretmen, öğrencileri hangi edebiyatla tanıştıracağına ve hangilerini tanıtmayacağına karar verdi.

Ancak Eğitim Bakanlığı, öğretmenler için özellikle edebiyatta bu kadar geniş fırsatların özgür düşünce ve yanlış ideolojiyle dolu olduğunu anladı. Program zorlaştı, öğretmenler bir işi diğeriyle değiştiremedi. Lise öğrencileri çoğunlukla genç Sovyet yazarlarını okurlar. Gorki ile birlikte Mayakovski Bloku, Fedin, Lidin, Leonov, Malyshkin komşuydu - isimleri artık sadece eski nesil insanlara tanıdık geliyor. Program aynı zamanda eserlerin Marksizm referansıyla yorumlanmasını da sağlamıştır.

1931'de program değiştirildi, ideolojik olarak daha da doğrulandı. Ancak 30'larda, onların çalkantıları ve tasfiyeleriyle birlikte, kabul edilen eğitim dogmalarının yerleşmesine izin verilmedi. Bu dönemde ders kitapları üç kez değiştirildi! Göreceli istikrar ancak 30'ların sonunda geldi, o sırada kabul edilen okul müfredatı Kruşçev'e kadar sürdü. Program oldukça zorluydu, belirli bir konuya ayrılması gereken saat sayısı düzenlendi.

Metin parçalarını ezberlemeyi içeren bu programdı ve öğretmen ya da öğrenci kendi takdirine bağlı olarak bunları seçemezdi. Edebiyat alanındaki birçok bilim adamı bu durumdan hiç hoşlanmadı, çünkü böyle bir alandaki klişe kabul edilemez. Düşünmeyi öğretmek, gizli olanı görmeyi öğretmek için tasarlanan konu, sonunda düşünceler için sadece dar bir koridor bırakmıştır. Ve çalışmanın başka herhangi bir yorumu yanlış olarak kabul edildi ve var olma hakkı yoktu. Bu, okul çocuklarının tüm yazarların ve şairlerin kristal saflık ve iyi niyetli insanlar olduğuna ikna olmalarına yol açtı, hayal etmeye cesaret ettikleri tek şey sosyalist bir devrimdi.

50'li yıllardan sonra, Stalin artık orada olmadığında, edebiyat için okul müfredatı önemli ölçüde değişmedi. Ancak Rus klasiklerinin sütunları belirlenir - devrim öncesi şair - Puşkin, Sovyet - Mayakovski. Düzyazı yazarları arasında Tolstoy ve Gorky vardır.

60'lı yıllarda benimsenen program, incelenen yazar ve eserlerin sayısını artırdı, ancak sadece bazı çocuklara hiç izin verilmemeye çalışıldı. Okul çocuklarının onları edebiyat ders kitapları aracılığıyla inceleyecekleri, öğretmenin sözlerini özetleyecekleri ve bu çalışmanın çalışmanın sonu olacağı varsayılmıştır. Bu, çalışmanın tek taraflı bir yorumuna katkıda bulundu ve bağımsız olarak düşünmeyi ve analiz etmeyi imkansız hale getirdi. 80'ler, her bakımdan kıt olan yıllar, kitap pazarının gelişmesiyle karakterize edildi, sonra bütün bir kütüphaneyi evde tutmak moda oldu. Doğru, kitaplar genellikle “favori yazar” ilkesine göre değil, dikenlerin rengine göre seçildi. Ancak okul müfredatında ciddi değişikliklerden daha fazlası ana hatlarıyla belirtilmiştir. Hem yazarların hem de kahramanların siyasi ve sosyalist hırsları ikinci sıraya düşüyor. Kahramanların duyguları ve deneyimleri ana olanlar haline gelir. Ve bunda, Rus edebiyatı kesinlikle eşsizdir.

Son olarak, siyasi düşüncelerinin doğruluğu değil, dilin sesi, metnin sanatsal güzelliği, lirizm ve yazarın yeteneği önemli hale gelir. Bir zamanlar programın temelini oluşturan eserler, geçilerek incelenir.

Çalışmayı diğer taraftan anlamak için okul müfredatından hangisi yeniden okunmaya değer?

Elbette, okul müfredatından olsun ya da olmasın, yetişkinlikte yeniden okunan herhangi bir çalışma yeni yönleriyle şaşırtabilir. Ek olarak, yukarıda belirtildiği gibi, Sovyet eğitim sistemi şimdi ve sonra genç neslin zihnine girmeye ve orada hangi düşüncelerin sürüleceğine ve hangilerinin olmayacağına karar vermeye çalıştı. Bu nedenle, ortaya çıkan tek kişilikle ilgili nüansları atsak bile, sanat eserinden tam olarak zevk almaya izin vermeyen fazlasıyla yeterli koşul vardı.

Fyodor Dostoyevski'nin eserleri, lisede (10. sınıf) okutulmalarına rağmen, ergen algısı için hala çok zor. Psikoloji, felsefe, din ve kişisel çatışma - tüm bunlar "Suç ve Ceza" romanında öyle bir şekilde karıştırılır ki, Raskolnikov'un teorisini doğru bir şekilde anlamak için Hıristiyanlık hakkında bir fikriniz olması gerekir. Bilhassa nihilizmde, ateizmde ve dinler tarihinde ilahi plan ve insanın bu plandaki rolü ile Hıristiyanlığın ne anlama geldiğini anlamanız gerekir. Bütün bunlar olmadan, Raskolnikov'un teorisi ve düşünceleri daha çok bir delinin hezeyanı gibi görünüyor.

Bu arada Dostoyevski'nin A Teenager adlı bir çalışması var, bu kitap okul çocukları için çok daha uygun, Suç ve Ceza ise geniş bir bakış açısına sahip bir yetişkin için bir roman. Ve elbette Dostoyevski, kelimenin bir dehası olarak, yavaş ve düşünceli bir okumayı hak ediyor. Sonuçta, her cümlesi gerçek bir sanat eseridir, karakterlerinin her birinin ortaya çıktığı, ses çıkardığı ve inanılmaz derecede uyumlu hale geldiği epitetler kullanır.

Alexander Sergeevich tarafından "Eugene Onegin" çalışması sırasında ve bu 9. sınıfta gerçekleşir, öğretmen, kural olarak, 19. yüzyılın geleneklerini rasgele açıklar, ancak işin tüm güzelliğini ve değerini anlayabilirsiniz sadece 19. yüzyılın soylu kültürünü neyin temsil ettiğine dair en azından bir fikriniz varsa. O zamanların cinsiyet ilişkilerinin inceliklerini, düello kodunu anlayın.

Tam olarak kaç yıl olan 14-15 yaşında, Eugene Onegin'in ana okuyucularının bunu bilmesi imkansız. Okul müfredatında, bu çalışma tam olarak 19. yüzyılın asil topluluğunun yaşamı ve temelleri ile tanışmak için kullanılır, bu nedenle okul çocukları Onegin ve Tatiana'nın "romanını" doğru bir şekilde yorumlayamazlar.

Kültür ve tarih alanında ve kişisel yaşamda yeterli bilgiye sahip olarak, "Eugene Onegin" i yeniden okumak ve kadın ruhunun çok, çok ince bir uzmanı olan yazarın düşüncelerini yeniden keşfetmek son derece keyifli. Puşkin'in atölyedeki meslektaşları hakkında yaptığı konuşmalar tamamen farklı bir renk kazanıyor.

"Savaş ve Barış", Rus klasiklerinin en karmaşık eserlerinden biridir. Ve burada sadece büyük bir hacim değil, daha çok birkaç satırın iç içe geçtiği karmaşık bir arsa. Tüm isimleri, koşulları ve gerçekleri sürekli olarak akılda tutmak son derece zordur. Ek olarak, onuncu sınıf öğrencilerinin Napolyon'un saldırısının arifesinde başkentin yaşamına dalmaları, yalnızca yetersiz tarih bilgisi nedeniyle de olsa son derece zordur.

Evet, çalışma çocuklar için ilginç görünebilir, ancak hikaye boyunca neler olduğunu anlamaya çalışmayacak yetişkinler için (sonuçta daha sonra bir makale yazmayacaklar ve öğretmenin zor sorularına cevap vermeyecekler) özellikle heyecan verici olacak. ve meşe açıklamaları bile eskisi gibi can sıkıcı olmayacak. Sholokhov'un “Sessiz Don”u, 10. sınıf öğrencilerinin “Savaş ve Barış”tan iç çekmeleriyle tamamen aynı nedenle 11 sınıf öğrencileri için zordur. İş çok daha basit ve elbette yetişkinler için daha ilginç. Özellikle kahramanların duygusal deneyimleri ile ilgili olarak, ülke tarihi ile yakından iç içe olan kaderlerinin trajedisi.

Turgenev'in "Babalar ve Oğullar" adlı eserine diğer taraftan - "baba" tarafından bakmak adil olur. 10. sınıfta okuduktan sonra ister istemez kendinizi "çocuklar" kampında buluyorsunuz, bir yetişkin olarak, çatışmanın gerçeğine odaklanabilir ve sorunun özünü ve derinliğini daha iyi anlayabilirsiniz. Roman. Kesinlikle buna değer.

Platonov'un "Temel Çukuru" adlı çalışması, özellikle ergen algısı için çok belirsiz ve karmaşık olduğu için şimdi ve sonra okul müfredatından silinmeye çalışılıyor. Hicivsel bir önyargıya sahip bu çok felsefi ve sosyal benzetme, yalnızca tarihsel değil, aynı zamanda politik bilgi gerektirir. Ve hatta biraz korkusuzluk. Küçük bir kız tabutta uyuyor. Okul çocukları bu ayrıntıda ne görüyor? Korkutucu bir şey, bu tür ayrıntılara takılıp kalıyorlar ve hikayenin mecazi doğasına odaklanamıyorlar.

Ayrıca yazar çok sıra dışı bir sunum şekli kullanmış, kelimelerin sözcüksel uyumsuzluğu deneyimsiz bir okuyucunun bile dikkatini çekmekte ve onu sürekli gergin olmaya zorlamaktadır. Lermontov karmaşık bir dilde yazmadı ve eserlerini tarihi olaylara bağlamadı, bu nedenle "Zamanımızın Bir Kahramanı" 9. sınıfta okumak için oldukça uygundur. Ancak ergenler kahramanın aşk deneyimlerine daha fazla meraklıysa, o zaman bir yetişkin tüm dramayı, kişilerarası ilişkilerin karmaşıklığını ve tüm deneyim gamını görecektir.

Bunin'in okuldaki hikayeleri sadece romantik olarak sunuluyor, hatta "aşk hakkında" bir açıklama ile geliyorlar. Bununla birlikte, ergenlik döneminde hikayeler aslında yalnızca romantik ve lirik olarak algılanırsa, o zaman kahramanların deneyimlerinin tüm gamı, kişilerarası ilişkileri ve duyguları bir yetişkine açıklanacaktır.

Ergenler Oblomov Goncharov hakkında çok şüpheciyse, hayatın sıkıntılarından ve sorunlarından bıkmış bir yetişkin, eserin kahramanının yaşam felsefesi ile tamamen aşılanacaktır. Bu nedenle, hiçbir yerde acele etmemek ve en azından yasal bir izin gününü Oblomov gibi, elinde bir "Oblomov" kitabıyla, keyifli ile keyifli bir araya getirerek geçirmek doğru olabilir.

Çocuk edebiyatı hakkında konuşursak, o zaman bile masallar arasında (özellikle en popüler olanlar arasında) aslında çocuklar için olmayan birçok konu var.… Hala bu eserlerin mitolojik temellerine gönderme yapan hikayeleri ve detayları var.