Sembolist Knopf'un tuhaf tabloları: Çember takıntısı, çocukluğun şehri ve kendi kız kardeşi

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Fernand Knopff, çöküşün simgesiydi. Belçika sembolizminin asıl kurucusu, yaşamı boyunca etrafındakiler ve öldükten sonra araştırmacılar için bir sır olarak kaldı. Rosicrucian, kadınların oy hakkını savunanların destekçisi, Bruges şehrine fobisi olan ve çevrelere karşı özel bir sevgisi olan bir adam… Geride çözülmemiş sembollerle dolu eserler bıraktı ve aralarında Gustav Klimt'in de bulunduğu birçok sanatçıya ilham kaynağı oldu.

Fernand Knopf, 1858'de birçok çocuğu olan varlıklı bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Babası savcı yardımcısıydı. Aile, Brugge'de kanala bakan büyük bir evde yaşıyordu. Bu melankolik görüntü - boş sokaklar, köprüler, kanallar - sanatçının hayatının geri kalanında peşini bırakmadı. Kırk yıl boyunca Bruges'in görüşlerini tuval üzerine yeniden üretti. Bununla birlikte, tüm bu zaman boyunca, çocukluğunun anılarından çarpıcı biçimde farklı bir gerçeklikle çarpışmaktan korktuğu için Bruges'e dönmek istemedi ve hatta fobik olarak korkuyordu.

Knopf avukat olacaktı - aile avukatları ve yargıçlarının mutlak çoğunluğu oluşturduğu genç bir adamdan başka ne beklenir ki? Doğru, hukuk fakültesinde sadece bir yıl okudu. Çalışmalarını görmezden gelerek kitaplarda huzur buldu - Baudelaire, Flaubert, de Lisle … Fernand edebiyatta elini denemeye başladı, ancak gerçekte güzel sanatlardan etkilendi. Ancak, Brüksel Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi'nde okumak da işe yaramadı. Knopf genellikle öğretmen tarafından övüldü, o yılların sanatını ilgiyle okudu. Akademik resim ona hitap etmedi, izlenimciler yüzeysel görünüyordu. Ancak Pre-Raphaelciler, özellikle kovalanan ritmi, sert manzaraları ve karakterlerin solgun yüzleriyle Burne-Jones, Knopf'un beğenisine düştü. Ayrıca İngiltere'yi gerçekten sevdi, gerçek bir Anglofil oldu. Genel olarak kapalı ve sosyal olmayan bir adam, sosyal hayata kolayca karıştı ve onunla tanışan herkes üzerinde silinmez bir izlenim bıraktı. Çağdaşlar onun hakkında “Metal gözler, küçümseyen bir ağız, özensizliğe karşı isteksizlik gerçek bir züppe” dedi.

Aynı izlenim, ilk resimsel deneylerinde de yapıldı. 1881'de Knopf resimlerini halka sundu ve sadece bir olumlu eleştiri aldı. “Gurur, izolasyon, zulüm ve hor görme” - eleştirmenler çalışmaları hakkında böyle yazdı. Ancak genç sanatçı, yalnızca seçilen yolun doğruluğuna ikna oldu. İki yıl sonra, dışavurumcu James Ensor ile birlikte (bu arada, dayanamadı), avangard Belçika resminin temsilcilerini içeren Le Groupe des XX topluluğunu kurdu. Knopff sanat hakkında çok şey yazdı, monograflar yayınladı, araştırma ve öğretimle uğraştı - ve genel olarak, durum böyle olmasaydı, bir sanatçı değil, bir bilim adamı olarak kariyer yapabilirdi.

Knopf ünlü oldu … Gül Haçlılar ve bir skandal. Gül Haç yazarı Josephine Peladan'ın isteği üzerine kitabı için illüstrasyonlar üzerinde çalışmaya başladı. Ancak şarkıcı Rose Karon, kapaktaki kısır kadını tanıdı … kendini! Kızgındı, hikaye basına sızdırıldı ve Fernand Knopff ünlü oldu - ancak bu şöhret şüpheliydi. Peladan ile işbirliği devam etti ve Knopff çalışmalarını defalarca Gül ve Haç Düzeni toplantılarında sundu. Eserlerinin değişmez kahramanı, gür kızıl saçlı ve antika yüz özelliklerine sahip sert, solgun bir kadındır.

Bazen gözleri soğuk bir öfke ya da hüzünle dolu, bazen onu uykuda ya da kör olarak tasvir etti … Genellikle bir sfenks ya da kimeraya dönüştü ve bazen - bir simyasal androjen. Ve "Sanat veya Sfenksin Hassasiyeti" adlı resimde, efsanevi yaratıktan etkilenen genç adam aynı yontulmuş yüze sahiptir.

Knopff pratikte erkekleri boyamadı ve resmin konusu böyle bir karakterin ortaya çıkmasını gerektiriyorsa, ona androjen bir görünüm vermeyi tercih etti. Ancak sanatçıya bu kadar ilham veren bu kadının kim olduğu kesin olarak bilinmiyor. Sanatçının fırçasıyla soylulaştırılan, Fernand'ın kız kardeşi Margarita'nın imajını somutlaştırdığına inanılıyor. Fernan'ın Marguerite ile olan ilişkisi de bir muamma. Neredeyse evlenmeden önce, onun değişmez (bazen tek) modeliydi. Knopff'un kız kardeşini bir erkek kardeşe izin verilenden daha çok sevdiği söylendi. Ölümünden sonra, stüdyoda Margarita'nın gelişmiş fotoğraflarının yığınları bulundu - onları sevgili modelinden ayrıldıktan sonra uzun yıllar kullandı. Bu arada, Knopf, o zamanlar için yalnızca kişisel amaçlar için kullandığı gelişmiş bir çekim ekipmanına sahipti.

Herkesin inancına göre şehvetli zevkler, bedensel düzenlemesindeki aşk, sanatçıya yabancıydı. Kadınlarla ya da erkeklerle olan ilişkilerine dair hiçbir kayıt yok. Ancak Knopff'un kadın düşmanlığı suçlamaları yanlıştır - aktif olarak kadınların oy hakkını savunanları desteklemiştir. Tek başına, kendi icat ettiği tuhaf bir evde tek başına yaşıyordu. Yunan tanrılarının heykelleri, uyku ve unutuş tanrısı Hypnos'un sunağı, mavi ve altın tonlarında hayali iç mekanlar vardı. Girişin üzerinde "Yalnızca kendimize sahibiz" yazısı vardı.

Sanatçı sadece çevrelere takıntılıydı. Bu figürü sadece resimlerinde düzenli olarak kullanmadı. Atölyesinde, çalışırken bir şövale koyduğu altın boya ile yere bir daire çizdi. Knopff'un sığınağı dediği "kendi tapınağının" ana odasında, Marguerite'nin tam boy bir portresi asılıydı.

Sanatçı 1921'de öldü ve 1930'larda akrabalarının tam onayı ile "korkunç ev" yıkıldı. Fernand Knopff, birçok Belçikalı ve Avusturyalı ressam üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Viyana Secession'un temsilcileri olan tasarımın "babaları", eserlerinde bütün bir Sembolist kuşağı büyüdü, ona hayran kaldı. Margaret MacDonald ile birlikte Fernand Knopf, sanatçı Gustav Klimt için ilham kaynağı oldu. Tiyatro için çok çalıştı ve tasarımla uğraştı. Brüksel'deki Stoclet Sarayı'nın Müzik Odası - Viyana Secession ustalarının bir başyapıtı - onun tarafından yaratıldı. Fernand Knopf'un eserlerinin reprodüksiyonları, filmin ürkütücü ve sofistike atmosferini vurguladıkları ana Sovyet korku filmi Mister Designer'da çekildi.