Bir sinir ağı kullanılarak oluşturulan gerçekçi fotoğrafik portrelerdeki tarihi figürler: İsa'dan Van Gogh'a

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Bir yıl önce Bas Uterwijk, gerçek ve kurgusal tarihi figürlerin portrelerini yeniden yaratma fikrini denemeye başladı. Ve o zamandan beri gerçekçiliğiyle etkileyici birçok yüz yarattı. Fotoğrafçı ve dijital sanatçıya göre, her şey ünlü suçlu Billy the Kid'in bir fotoğrafıyla başladı ve olumlu sonuçları gördükten sonra adam, Napolyon'un portresini yeniden oluşturarak deneylerine devam etti. Ve sonra bir nakavt gibi başladı ve dijital kreasyonları arasında sadece Julius Caesar'ı değil, İsa Mesih'i, Kraliçe I. Elizabeth, Frankenstein ve hatta Özgürlük Anıtı'nın güzel yüzünü görebilirsiniz.

Bored Panda ile yakın tarihli bir röportajda sanatçı, kendi görüşüne göre insan yüzünün yıllar içinde önemli ölçüde değişmediğini - sadece saç stilleri ve makyajın değiştiğini söyledi. Bununla birlikte, buna rağmen, izleyici genellikle eski sanat formlarında çarpık insan portreleri görür.

Son zamanlarda Bas, üretken düşman sinir ağları (esas olarak Artbreeder) ile deneyler yapmaya başladı ve bir gün bunun fotoğrafın halefi olabileceğine inanıyor.

- sanatçıyı açıklar.

Bas ayrıca programı kullanırken işin çoğunu yapay zekanın yapmasına izin verdiğini, ancak bazen Photoshop'ta küçük bir iş yapması, kıyafetleri ve klasik (o zaman için tipik) saç stillerini tamamlaması gerektiğini söylüyor.

Sanatçı, eserlerini bilimsel temelli eserlerden ziyade sanatsal izlenimlerin eşiğinde değerlendiriyor. Yine de çoğu durumda, birçok uzman için sonuçları, yüz rekonstrüksiyonunda halen kullanılan diğer yöntemlerin çoğundan gerçeğe çok daha yakın görünüyor.

1. Özgürlük Heykeli

Özgürlük Anıtı, ABD'nin Yukarı New York Körfezi'ndeki Özgürlük Adası'nda, Amerika Birleşik Devletleri ve Fransa halkları arasındaki dostluğu anan devasa bir yapıdır. Kaide dahil doksan üç metrelik yapı, kaldırılmış sağ elinde meşale tutan bir kadın ve solunda Bağımsızlık Bildirgesi'nin kabul edildiği tarihin yazılı olduğu bir plaket.

Bu heykel, Big Apple'ın ana cazibe merkezlerinden biridir ve varışta, figürün tepesindeki gözlem güvertesine tırmanmak için acele eden turistler için favori bir yerdir. Kaide üzerindeki girişteki tabelada Emma Lazarus'un kaide için para toplamaya yardımcı olmak için boyanmış The New Colossus (1883) adlı sonesi yer almaktadır.

2. Van Gogh

Protestan bir papazın altı çocuğundan en büyüğü olan Van Gogh, Hollanda'nın güneyindeki Brabant bölgesinde küçük bir köyde doğup büyüdü. Boş zamanlarını etrafta dolaşıp doğayı gözlemleyerek geçiren sessiz, içine kapanık bir gençti. On altı yaşında, sanat simsarları Goupil and Co.'nun Lahey şubesinde amcasının ortağı olduğu bir çıraktı.

Sanatla her gün karşılaşmak onda sanatsal bir duyarlılık uyandırdı ve kısa sürede Rembrandt, Frans Galls ve diğer Hollandalı ustalar için bir zevk geliştirdi, ancak iki çağdaş Fransız sanatçıyı, Jean-François Millet ve Camille Corot'u tercih etti. Onun hayatı.

Vincent sanat eserleri ticareti yapmaktan hoşlanmazdı. Dahası, aşkı bir kız tarafından reddedilince hayata yaklaşımı karardı. İnsan sevgisi için yanan arzusu bastırıldı ve giderek daha yalnız hale geldi, işe başladı.

Vincent, İngiltere'de dil öğretmeni ve laik vaiz olarak çalıştı ve 1877'de Hollanda'nın Dordrecht kentinde bir kitapçı için çalıştı. İnsanlığa hizmet etmek için tutkulu bir arzuyla hareket ederek, bakanlığa girmek ve teoloji okumak için yola çıktı. Ancak, 1878'de Brüksel'de bir Evangelist olarak kısa süreli bir eğitim için bu girişimden vazgeçti. Ortodoks doktrin yaklaşımına meydan okuduğunda otorite ile bir çatışma ortaya çıktı. Üç ay sonra görevlendirilmediği için, Belçika'nın güneybatısındaki bir kömür madenciliği bölgesi olan Borinage'in yoksul nüfusu arasında misyonerlik yapmak üzere ayrıldı. Orada, 1879-80 kışında hayatındaki ilk büyük ruhsal krizi yaşadı. Yoksullar arasında yaşayan Vincent, bir tutku nöbetinde, tüm dünyevi mallarından vazgeçti, ardından kilise yetkilileri tarafından Hıristiyan doktrininin çok gerçek yorumu için görevden alındı.

Beş parasız ve inancının yıkıldığını hissederek umutsuzluğa kapıldı ve herkesten uzaklaştı.

O zaman ciddi bir şekilde resim yapmaya başladı, böylece 1880'de bir sanatçı olarak gerçek mesleğini keşfetti. Vincent bundan sonra görevinin sanat yoluyla insanlığa rahatlık getirmek olduğuna karar verdi. Yaratıcı güçlerinin bu farkındalığı ona güvenini geri verdi.

Ancak ne yazık ki yaratıcı kariyeri son derece kısaydı (on yıl). Bu dönemin ilk dört yılında teknik beceriler kazanarak neredeyse tamamen çizim ve suluboya ile yetindi. İlk olarak Brüksel Akademisi'nde çizim eğitimi aldı ve 1881'de Hollanda'nın Etten kentindeki babasının evine taşındı ve hayattan çalışmaya başladı. Vincent'ın kariyeri kolay değildi ama ilginçti. Tekniklerini ve becerilerini geliştirerek diğer ustalardan çok şey öğrendi. Ve sonuç olarak, o zamanın en seçkin sanatçılarından biri olmayı başardı, tarihe geçti ve silinmez bir iz bıraktı.

3. Fayum defin portreleri

Roma döneminden (1. ila 4. yüzyıla) kalma enkaustik teknikte oluşturulmuş Fayum mezar portreleri, Mısır'daki Mısır mezarlarında, özellikle de Al-Fayum vahasında bulunmuştur. Ölünün başının ve büstünün görüntüleri ya tahta tabletlerde (yaklaşık 43 x 23 cm) yapılır ve mumyanın yüzünü saran bandajların altına ya da keten kefenin üzerine yerleştirilir. Sıvı balmumu ile karıştırılmış tempera veya pigmentlerle renklendirilirler.

4. David (Michelangelo)

David, İtalyan Rönesans sanatçısı Michelangelo tarafından 1501'den 1504'e kadar yapılmış mermer heykel. Heykel, Floransa Katedrali'nin payandalarından biri için yaptırılmış ve bir parça mermerden oyulmuştur. Michelangelo heykeli tamamladıktan sonra, Floransa hükümeti bu yaratımın herkesin dikkatini çekmeye değer olduğuna karar verdi ve sonuç olarak heykel Palazzo Vecchio'nun önüne yerleştirildi. Orijinali şu anda Accademia'da ve kopyaları, Floransa'ya bakan Piazza Signoria ve Piazza Michelangelo'ya yerleştirildi.

5. İsa

İsa, aynı zamanda İsa Mesih, Celileli İsa veya Nasıralı İsa (M. Ö. Çoğu Hıristiyan onu Tanrı'nın bir enkarnasyonu olarak görür. Ve İsa'nın öğretileri ve doğası üzerine Hıristiyan yansımasının tarihi, "Kristoloji" makalesinde ele alınmaktadır.

Eski İbranilerin genellikle tek bir adı vardı ve daha fazla özgünlük gerektiğinde, Baba'nın adı veya menşe yeri genellikle eklenirdi. Böylece, yaşamı boyunca İsa, Yusuf'un oğlu İsa (Luka 4:22; Yuhanna 1:45, 6:42), Nasıralı İsa (Elçilerin İşleri 10:38) veya Nasıralı İsa (Markos 1:24; Luka) olarak adlandırıldı. 24:19). Ölümünden sonra İsa Mesih olarak anılmaya başlandı. Mesih aslında bir isim değildi, ancak İbranice "meshiah" (Mesih) anlamına gelen "meshedilmiş" anlamına gelen Yunanca christos kelimesinden türetilen bir unvandı. Bu unvan, İsa'nın takipçilerinin onu, Yahudilerin İsrail'in refahını geri getirmeyi umduğu Kral Davud'un meshedilmiş oğlu (İsa, Davud'un soyunun kehanetinin gerçekleşmesiydi) olarak gördüklerini gösterir.

6. Napolyon

Napolyon, Cenevizlilerin adayı Fransa'ya bırakmasından kısa bir süre sonra Korsika'da doğdu. Avukat Carlo Buonaparte ve eşi Letizia Ramolino'nun hayatta kalan dördüncü ve ikinci çocuğuydu. Eski Toskana soylularının soyundan gelen babasının ailesi, 16. yüzyılda Korsika'ya göç etti.

Bir Fransız generali, ilk konsül (1799-1804) ve Fransa imparatoru (1804-1814 / 15), Napolyon, Batı tarihinin en ünlü karakterlerinden biriydi. Askeri örgütlenme ve eğitimde devrim yaptı, daha sonraki medeni kanunların prototipi olan Napolyon Yasası'na sponsor oldu, eğitimi yeniden düzenledi ve papalık ile uzun ömürlü bir konkordato kurdu.

Napolyon'un sayısız reformu, Fransa'nın kurumları ve Batı Avrupa'nın çoğu üzerinde silinmez bir iz bıraktı. Ancak asıl tutkusu Fransız yönetiminin askeri genişlemesiydi ve düşüşünden sonra Fransa'yı 1789 devriminin başlangıcında olduğundan biraz daha fazla terk etmesine rağmen, yaşamı boyunca ve altındaki İkinci İmparatorluğun sonuna kadar neredeyse oybirliğiyle saygı gördü. yeğeni III. Napolyon'un liderliği tarihin en büyük kahramanlarından biri olarak görüyor.

7. Rembrandt

Rembrandt, insan figürünü ve duygularını aktarma konusundaki olağanüstü yeteneği ile tanınır. Ayrıca bir sanatçı olarak olağanüstü yetenekliydi. Kalemini veya tebeşirini, iğneyi veya fırçayı işleme şekli, büyük bir hassasiyet ve kendiliğindenlik verir ve ortaya çıkan eser, bir özgürlük ve yaratıcılık duygusu taşır. Rembrandt, sanata özel bir özgünlükle yaklaşarak keskin bir zihinle düşündü ve deneyler yaptı. Her türlü kompozisyona, ton ve rengin resimsel bir alan yaratmadaki rolüne, ışık, gölge ve yansımaları unutmadan, belirli efektler elde etmek için boyasının özelliklerini nasıl değiştireceğini hatırlayarak özel bir ilgi gösterdi.

Rembrandt'ın dehasının bir başka yönü, etrafındaki dünyayı gözlemlediği keskin ve sevgi dolu dikkattir. Kadın ve çocuk, hayvan ve manzara portrelerinde önemli detayları derinlemesine anladığını gösterdi, ancak bu izlenimleri olağanüstü bir özgürlük ve ekonomi ile kutladı. Bu ikili nitelik onu sonraki sanatçılar için bir model ve bir anlamda ilk "modern" sanatçılardan biri haline getirdi.

Van Rijn, tekniklerinin üçünde de bir yenilikçiydi. Erken dönem renkli tarihi tablolarından son dönem parlak eserlerine kadar, sürekli olarak yeni üslupsal ifade biçimleri arayan bir sanatçı olduğu ve gelişimi hiç durmayan o küçük ustalar kategorisine ait olduğu açıktır. Harmens'in evrimi, genellikle sanatının zirvesi olarak kabul edilen dikkat çekici geç stiliyle doruğa ulaştı. Bu anlamda Titian ve Goya gibi sanatçılarla veya Beethoven ve Verdi gibi bestecilerle karşılaştırılabilir.

8. Billy the Kid

New York'un Doğu Yakası'nda doğan Billy, çocukken ailesiyle birlikte Kansas'a taşındı. Babası orada öldü ve annesi ve iki oğlu Colorado'ya taşındı ve orada yeniden evlendi. Aile New Mexico'ya taşındı ve gençliğinin ilk yıllarında Billy, genellikle çetelerle birlikte Meksika'nın güneybatısında ve kuzeyinde dolaşarak hırsızlık ve kanunsuzlukla uğraştı. Aralık 1880'de Şerif Patrick Floyd Garrett tarafından yakalandı ve Nisan 1881'de Mesilla, New Mexico'da cinayetten yargılandı. Çocuk suçlu bulundu ve asılmaya mahkum edildi. Ancak, 30 Nisan'da hapishaneden kaçtı, iki şerif yardımcısını öldürdü ve 14 Temmuz akşamı Pete Maxwell'in çiftliğinde onu vuran Garrett tarafından izlenip pusuya düşürülünceye kadar firarda kaldı. Billy the Kid'in mezarı Fort Sumner, New Mexico'da.

9. Frankenstein

Frankenstein, Mary Wollstonecraft Shelley'nin 1818 romanı Frankenstein veya Prometheus Modern'in sahne uyarlamasına dayanan 1931'de yayınlanan bir Amerikan korku filmi.

Filmin Boris Karloff tarafından canlandırılan beceriksiz canavarı, sinema tarihinin en tanınmış karakterlerinden biridir.

Film, izleyicileri takip edecek olan korkunç hikaye konusunda uyaran bir önsözle başlıyor. Bavyera Dağları'ndaki bir şatoda, Dr. Henry Frankenstein (Colin Clive tarafından oynanır) ve kambur asistanı Fritz (Dwight Fry), çeşitli cesetlerden çalınan parçalardan bir insan vücudu birleştirmeyi başarır. Ona elektrikle hayat vermeye hazırlanırken, laboratuvarda eski bir Frankenstein profesörü Dr. Waldman (Edward Van Sloan), nişanlısı Elizabeth (May Clark) ve arkadaşı Victor (John Bowles) onlara katılır ve hepsi Frankenstein'a yalvarır. deneyi yeniden düşünmek boşuna. … Frankenstein'ın bilmediği, Fritz'in onları yaratmak için edindiği beyin, bir suçlunun beynidir ve bu, canavarın nihayet hayata geldiğinde öfke patlamalarını açıklar. Fritz ve Waldman'ı öldürdükten sonra, farklı vücut kısımlarından yaratılan yaratık kaleden kaçar.

Daha sonra canavar, yakındaki kırsalda genç bir kızla (Marilyn Harris) arkadaş olmayı başarır, ancak bir gün yanlışlıkla onu bir gölde boğar. Sonunda, köy kalabalığı kalabalığı toplar ve canavarı terk edilmiş bir yel değirmeninde yakalar, ardından kalabalık ateşe verir ve görünüşe göre canavarı yok eder.

Film, Bride of Frankenstein (1935) ve Son of Frankenstein (1939) ve birçok yeniden yapım da dahil olmak üzere derme çatma bir devam filmi endüstrisi yarattı. Başlangıçta filmden kesilen veya sansürlenen giriş bölümü ve genç kızın boğulma sahnesi gibi sahneler daha sonra restore edildi. Canavarın kendine özgü görünümünden sorumlu olan makyaj sanatçısı Jack Pearce, The Mummy (1932) ve The Wolf Man'deki (1941) ana karakterler de dahil olmak üzere diğer bazı önemli Universal Pictures yaratıkları için kostümler yaratmaya devam etti.

10. Sandro Botticelli

Botticelli adı, Botticello (küçük fıçı) adlı bir tefeci olan ağabeyi Giovanni'nin adından gelmektedir.

Rönesans sanatçılarında sıklıkla olduğu gibi, Botticelli'nin hayatı ve karakteri hakkındaki modern bilgilerin çoğu, en önde gelen sanatçılar, heykeltıraşlar ve mimarlar Giorgio Vasari'nin biyografilerinden derlenir, belgelerden tamamlanır ve düzeltilir.

Botticelli'nin babası bir tabakçıydı ve mezun olduktan sonra Sandro'ya bir kuyumcuya çırak verdi. Ancak Sandro resim yapmayı tercih ettiğinden, babası ona Floransa'nın en saygı duyulan ustalarından biri olan Filippo Lippi'nin kanatları altına verdi.

Lippi'nin Floransa Rönesansı'nın başlarında oluşturduğu resim stili, Botticelli'nin çalışmalarında temeldi ve etkisi, öğrencisinin sonraki eserlerinde bile fark edilir. Lippi, Botticelli'ye panel ve fresk tekniğini öğretti ve ona lineer perspektif üzerinde kendinden emin bir kontrol verdi. Stilistik olarak, Botticelli Lippi'den bir tür ve kompozisyon repertuarı, kostümlerde bazı zarif tuhaflıklar, doğrusal bir biçim duygusu ve Botticelli kendi güçlü ve yankılanan renk şemalarını geliştirmesinden sonra bile hala görülebilen bazı daha soluk tonlara düşkünlük elde etti.

Önde gelen kişiliklerin portrelerini yeniden yaratmayı seven tek kişi Bass değil. Örneğin, Becca Saladin, sadece bugün nasıl görünebileceklerini değil, herkesin görmesi için sunduğu portre serisini gösterdi.