İtalyan sanatçı Giotto "Tabutunda" hangi sembolleri sakladı?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Daha çok Giotto olarak bilinen Giotto di Bondone, Floransalı bir İtalyan ressam ve mimardı. İtalyan Rönesansına önemli katkılarda bulunan bir dizi büyük sanatçının ilki olarak kabul edilir. Giotto di Bondone'un eserlerinde "kutu"yu süsleyen inanılmaz kreasyonlar var. Bu kutu nedir?

usta hakkında

Giotto di Bondone en iyi biyografi yazarları ve tarihçiler tarafından tanımlanır. Giotto'nun çağdaşı, Floransalı tarihçi ve tarihçi Giovanni Villani, “Giotto, tüm karakterlerini ve pozlarını doğaya uygun olarak çizen, zamanının en egemen resim ustasıydı. Ayrıca Floransa yetkililerinden yeteneği ve mükemmelliği için ücret aldı (XIV yüzyıl için benzeri görülmemiş bir nadirlik).

16. yüzyılın sonraki biyografi yazarı Giorgio Vasari onun hakkında şunları söylüyor: Dante bile, zamanının önde gelen sanatçısı olarak tanındı. O zamandan beri sanatçılar, yazarlar ve akademisyenler onun stilini ve mirasını iki ana özellikle karakterize ettiler: insan figürünün temsilinde yüksek natüralizm ve doğal doğallık.

Cimabue, Giotto'nun ana akıl hocası ve öğretmeni olarak kabul edilir. Sanatçıya resim sanatını öğreten oydu. Dante'ye göre, Giotto'nun itibarı, Cimabue'nin o zamanlar devrimci bir sanatçı olarak kabul edilmesine rağmen, Cimabue'nin itibarını gölgede bıraktı. Giotto'nun hocasını geride bıraktığını söylemek abartı olmaz. Cimabue ve öğrencisi Giotto'nun iki eserini karşılaştıralım. Evet, Cimabue tablosu çok güzel. Tanrı'nın Annesinin üzerindeki giysiler altın çizgilerle parlıyor. Cimabue burada krisografiyi (altın veya altın boyalarla (mürekkep) boyama sanatı) kullanır. Ama Giotto'nun eserinde ne görüyoruz? En önemli fark üç boyutluluk ve hacimdir. Figürleri yuvarlak heykelsi bir şekle sahiptir ve bu kesinlikle ustalığın mükemmelliği Giotto'nun Rönesans için önemi, sanatın büyük dönüştürücülerinin - Masaccio, Raphael, Michelangelo - hepsinin Giotto'dan öğrendiği ve stillerini kısmen ustanın mirasına dayandırdığı gerçeğini takdir etmek mümkündür.

Giotto di Bondone'un başarı sırrı

Giotto neden Rönesans'ın önde gelen ustası olarak kabul edilir?İlk olarak, sanatı, alan ve hacmin temsilinde, üç boyutlu formların yapısı ve gücünde ve en önemlisi tasvirde açık, ciddi ve basit çözümlerle ayırt edilir. insan figürünün. İkincisi, zamanına göre alışılmadık kompozisyon araçları kullanarak ve boya yoluyla duygusal bir psikolojik etki aktararak, kutsal olay örgüsünden herhangi bir bölümü parlak bir şekilde somutlaştırabildi. Dramatik hikaye anlatımının birçok sahnesini ifade etmesi temeldi. Ve daha sonra, elbette, ele geçirildiler ve birçok alana dönüştürüldüler, ancak asla aşılmadılar.

Giotto'nun başarısının sırrı, insan formunun temellerine ve ayrıca kutsal kitaplardan belirli olayların bir kişinin psikolojik algısına yakından dikkat etmesi olarak düşünülebilir. Elbette, Giotto incelikli bir psikologdu.

Bir de önemli olan, barışı değil, hareketi tasvir eden, eylemi sanata ilk sokan Giotto'ydu. Bireysel ciddi figürlerin yerini çok figürlü resimler aldı. Daha önce, sadece dinlenme imajıyla ilgiliydi. Şimdi havada yatan, buruşmuş, uçan figürleri yeniden üretmek gerekiyordu. Önceleri yüzlerindeki ifade monoton bir şekilde sertti, sonra uysal ve kibar hale geldi. Böyle kanonik kurallarla Giotto hiçbir şey yapamazdı. Yeni kurallar oluşturmak gerekiyordu. Ve Giotto bu görevle ustaca başa çıktı. Giotto'nun resmi dekoratif bir süs değil, okuma yazma bilmeyenlere öğretinin tarihini anlatan bir tür resimli mektuptur.

Giotto'nun "kutusu"

İtalya'nın Veneto bölgesinde büyüleyici bir Padua kasabası var. Ana cazibe merkezi küçük kilisedir. Bir kutuya çok benziyor! Bu nedenle, ona "Giotto'nun kutusu" adı verildi. Capella del Arena veya Scrovegni Şapeli - bu isimler altında dünya sanat tarihine girdi ve İtalyan deha ustası Giotto di Bondlne'nin büyük kreasyonlarıyla süslendi - 1305'te yapılan 37 freskten oluşan en büyük döngü.

Şapel çok basit bir mimari yapıdır: tonozlu kubbeli dikdörtgen bir salon, cephede üçlü sivri uçlu zarif bir Gotik pencere, güney duvarında uzun dar pencereler ve çokgen bir apsis. Bu kadar özlü, küçük ve basit bir form sayesinde şapele tabut deniyor. Şapel, fresklerle üç temadan oluşan bir döngü ile dekore edilmiştir: - Joachim ve Anna'nın hayatından bölümler (1-6) - Meryem Ana'nın hayatından bölümler (7-13), - hayatı anlatan bölümler ve Mesih'in ölümü Fresklerin alt panelleri alegorik kusurları ve erdemi gösterir.

Assisi'deki Aziz Francis Bazilikası

Bugün UNESCO mirası olan bir başka harika eser. 1230 yılında, yani Aziz Francis'in ölümünden iki yıl sonra, onun anısına bir kilise yapılmasına karar verildi. Giotto, azizin hayatını tüm mucizevi olayları ile destansı detaylarla anlatan kilisenin duvarlarını boyamakla görevlendirilmiştir. Bu eserlerle Giotto di Bondone ünlü oldu. Freskler, erken Rönesans'ın en büyük başyapıtlarından biri olarak kabul edilir. Ve bu, İtalyan resmini alt üst eden Giotto'nun mirasının sadece küçük bir kısmı.