Siyah-beyaz fotoğraf manzaraları sanatçıyı nasıl ünlü kıldı ve onu Dünya'nın ötesinde ünlü yaptı: Ansel Adams

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Ekonomik krizler, uluslararası çatışmalar, savaşlar ve salgın hastalıklar - insanlık için bu tatsız ve son derece önemli olaylardan daha fazla dikkat çekebilecek ne olabilir? Bu soru şimdi ortaya çıkmadı ve bir zamanlar, gerçekten zor zamanlarda, fotoğrafçı Ansel Adams kendi cevabını buldu. Haklı olup olmadığına herkesin kendisi karar verir, ancak bu adam adını tarihe ve ayrıca yeteneğinin hayranları olan milyonlarca sıradan insanın kalbine yazdı.

Huzursuz bir çocuğun hobisi nasıl bir çağrıya dönüştü?

Basılı fotoğrafların renklendirilmesi geleneğinin yaygın olduğu, hatta renkli fotoğrafın icat edildiği günlerde bile eserleri neredeyse her zaman siyah beyaz kaldı. Ve şimdi, en sevilen ve saygı duyulan Amerikalı fotoğrafçılara gelince, adı ilk akla gelenlerden biri olan Ansel Adams, 1902'de doğdu - o zamanlar fotoğraf bir sanat olarak görülmüyordu. Babasının büyükbabası başarılı bir kereste işleme işine sahipti ve Ansel daha sonra, nadir ve değerli ağaç türlerinin baltanın altına konması nedeniyle ailenin faaliyetlerini kınadı.

Ansel, çocukluğunu San Francisco'da geçirdi, burada sonuçları tüm hayatı boyunca yüzünü "süsleyen" bir yaralanma aldı - bir deprem sırasında bir çitin duvarına çarptı ve burnunu kırdı. Çocuk beş yaşındayken, aile sahilde bir eve taşındı - harika manzaralı bir eve. Adams, çocukluğundan beri doğayı severdi. Huzursuz, hiperaktif, huzursuz, ebeveynlere ve öğretmenlere çok sıkıntı yaşattı ama çocuğun hiçbir zaman kısıtlanmadığı yürüyüşlerde huzur buldu. Ansel annesiyle fazla iletişim kurmadı, ancak ortak bir hobi tarafından bir araya getirildiler: ikisi de astronomi ile ilgileniyordu ve teleskopta çok zaman geçirdi. Çocuğa öğretilen aile felsefesi, dünyaya ve diğer insanlara karşı sorumluluğu unutmamak için mütevazı ve gösterişsiz bir yaşam sürmeyi önerdi.

Ansel'e ilk kamerasını veren babaydı, aynı zamanda okul rejimi kesinlikle Adams Jr.'a verilmediği için oğlunu evde eğitim için okuldan aldı. Bu koşullarda çocuğun kendini göstermesinin daha kolay olduğu, dil öğrenebildiği ve müziğe ciddi şekilde ilgi duyduğu ortaya çıktı. Bu arada, Ansel'e piyano dersleri alması için ilham veren komşu, o zamanlar on altı ve daha sonra ünlü Henry Cowell'di. Adams birkaç yıl boyunca iki ana hobi arasında kaldı - müzik ve fotoğrafçılık.

Fotoğrafçı ve fotoğraf sanatında yeni bir üslubun kurucusu

Adams'ın çocukken edindiği en güçlü deneyimlerden biri, pitoresk manzaralarıyla ünlü Yosemite Ulusal Parkı'nı ziyaret etmekti. Bu, ilk fotoğraf deneyleriyle zaman içinde çakıştı. Adams, karanlık odada çok fazla zaman geçirmeye, çekim teknikleri öğrenmeye, özel dergiler okumaya ve bir fotoğraf kulübündeki toplantılara katılmaya başladı.

On yedi yaşında, Ansel Adams çevrecileri birleştiren Sierra Club'a katıldı. Kulüp ayrıca Adams'ın fotoğraflarını materyal olarak kullandı. Kendisi ek yararlı becerilerde ustalaştı - örneğin kaya tırmanışı. Genel olarak, Ansel Adams'ın temel özelliklerinden biri, sürekli yeni şeyler öğrenme, yeni beceriler edinme yeteneğiydi.

Eserlerin sayısı arttı ve 1927'de Adams, başarılı olan ilk portföyü yaratmayı başardı. Otuzlu yılların başında, Ansel'in fotoğrafları Smithsonian Enstitüsü'nde sergilendi ve ilk kişisel sergisi düzenlendi. Fotoğrafçının becerisinin dikkatsiz baskıya bağlı olmaması için baskının inceliklerini araştırmak zorunda kaldım. 1933'te Adams, San Francisco'da kendi galerisini açtı.

Bu görsel sanat biçimi için yeni fırsatlar arayan bir fotoğrafçılar derneği olan ünlü "Grup F / 64" ü yaratanlar arasındaydı. Gerçek şu ki, o yıllarda fotoğrafçılık esas olarak resim ve grafiklere odaklandı, dağınık ışık modaydı, yumuşak odak - fotoğrafı empresyonist bir resme yaklaştıran her şey. F/64 grubu yeni ilkeleri onayladı. Fotoğrafçının amacı net ve gerçeğe uygun, "dürüst" ve temiz bir resim olmaktır. Bu nedenle adı - bu, o günlerde maksimum netlik sağlayan en aşırı diyafram değerinin tanımıydı.

Ansel Adams - ekolojist ve çevreci

Adams'ın ana "modeli" hala doğaydı - öncelikle milli parklar, ormanlar, dağ sıraları ve vadiler, göller ve şelaleler. Şaşırtıcı bir şekilde, bu çalışma dünyada ve Ansel'in hayatında meydana gelen olaylarla birleştirildi. ABD Hükümeti için fotoğraf çekti, Amerikan rejimine sadık Japonlar hakkında yüksek profilli bir fotoğraf denemesi yarattı. Savaştan sonra Adams, Kaliforniya'da ilk ABD fotoğraf sanatı departmanını kurdu. Yıllarca süren deneylerle kazandığı beceri ve deneyimin sırlarını yeni nesil fotoğrafçılara aktarmaya sürekli çabaladı, ünlü "Kamera", "Negatif" ve "Künye" üçlemesi de dahil olmak üzere kitaplar yazdı ve yayınladı. Aslında, fotoğrafı bir tür güzel sanat yapan Adams'dı. Ayrıca, her zaman emrindeki ekipmandan en iyi şekilde yararlanması ve son on yılların fotoğrafçısının yeteneklerini - yirmi birinci yüzyıldan değerlendirirsek - oldukça mütevazı olanlardan en iyisini çıkarmasıyla ünlüdür.

Ansel Adams'ın eserleri arasında renkli olarak yürütülen birçok eser vardı, ancak yine de siyah beyaz fotoğrafların yaratıcı kendini ifade etmenin ana yöntemi olduğunu düşündü ve renklerin ustanın olanaklarını sınırladığına inanıyordu. Portreler ve endüstriyel manzaralar ve çeşitli nesnelerin görüntüleri de dahil olmak üzere, Adams'ın çok sayıda negatif ve basılı fotoğrafı günümüze ulaşmıştır, ancak yine de öncelikle bir manzara fotoğrafçısı olarak bilinmektedir.

Artı, Adams bir çevreci olduğu kadar bir sanatçıydı. Milli parkların zenginliğine ilk dikkat çekenlerden biriydi, insanlığın ne kadar değerli olduğunu gösterdi ve bu ustanın ünlü siyah beyaz manzaralarının çoğu hala turistler ve amatör fotoğrafçılar tarafından tekrar edilmeye çalışılıyor. ve çekim için atipik bir konu - manzaralar - hem fotoğraflarda hem de doğal anıtlarda ilgi uyandırdı.

Bu nedenle Adams'ın çalışmalarından birinin - "Teton Sırtı ve Yılan Nehri" fotoğrafının, dünya dışı medeniyetlere mesajın bir parçası olmak için Voyager uzay aracının altın plakasına dahil edilmek üzere seçilen on altı arasında olması tesadüf değildir. Ve Ansel Adams, diğer şeylerin yanı sıra şunları da tavsiye etti: Polaroid kameranın yaratıcıları - sanatçı-fotoğrafçı için başka bir çekici araç haline geldi.