İçindekiler:
Video: Rusya'dan kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak peri masalları için illüstrasyonlar çizdi ve dünya çapında tanınırlık kazandı
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Kitapların canlılara benzediğine inanılır. Hepsinin kendi ruh hali, karakteri, amacı ve felsefesi var. Bu nedenle, kitap endüstrisinin modern dünyasında, iyi ve ilginç resimli baskılar her zaman trend olmuştur. Bu özellikle en küçük okuyucular için edebiyat için geçerlidir. Bugün yayınımızda, peri masalları ve çocuk hikayeleri için büyülü çizimler yaratan, kendi kendini yetiştiren inanılmaz bir sanatçı hakkında konuşacağız - Igor Oleinikov, 42 yıl sonra, sanatçı Tatyana Mavrina'dan devraldı ve Andersen Uluslararası Ödülü'nü aldı.
Çocuk Yazarları için Nobel Ödülü olarak da adlandırılan Hans Christian Andersen Ödülü'nün geleneksel olarak iki yılda bir en iyi çocuk yazar ve çizerine verildiğini hatırlayın. Dünyanın en prestijli çocuk edebiyatı ödülüdür. 1956'da kuruldu ve illüstratör Tatyana Mavrina, 1976'dan 2018'e kadar Rusya'dan tek sahibi olarak kaldı.
Sanatçının çalışmaları hakkında daha fazla bilgi edinin: Çocukluğumuzun ana sanatçısı: Tatyana Mavrina'nın illüstrasyonları neden yıllarca basılmadı?
Ve 2018'de, Uluslararası Çocuk Kitapları Konseyi, yurttaşımız illüstratör Igor Oleinikov'un adı da dahil olmak üzere ödül için altı adayın bir listesini açıkladı. Değerlendirme kriterleri, eserlerin estetik ve sanatsal niteliklerinin yanı sıra yazarın tüm eserlerinin yeniliği, bir çocuğun bakış açısıyla görme yeteneği ve çocukların merakını uyandırma yeteneğiydi.
Kazananın adı, Bologna'daki Uluslararası Çocuk Kitapları Fuarı'nda düzenlenen bir basın toplantısında açıklandı. Kesinlikle özel bir sanatsal eğitimi olmayan Rusya'dan sanatçı olan oydu. Her ne kadar ustanın yetenekli profesyonel çalışmalarına baksa da buna inanmak zor.
Ödül hakkında birkaç söz
Igor Oleinikov (1953) - Rus sanatçı, animatör, karikatürist, çocuk kitapları illüstratörü. Moskova yakınlarındaki Lyubertsy şehrinde doğdu, Moskova Kimya Mühendisliği Enstitüsü'nden mezun oldu. Mezun olduktan sonra "Giprokauchuk" tasarım enstitüsünde uzmanlık alanında çalıştı. 1979'da Soyuzmultfilm stüdyosunda sanat yönetmeni yardımcısı olarak bir iş buldu ve hemen Roman Kachanov'un yönettiği "Üçüncü Gezegenin Gizemi" adlı karikatürün yaratıcı grubuna girdi.
Bunu "Son Av" (1982), "Çar Saltan'ın Masalı" (1984) izledi, "Caliph-Stork" kasetindeki çalışmalarda yer aldı. 2000 yılında Oleinikov, Altın Balık Animasyon Festivali'nde Grand Prix'i aldı. Yapım tasarımcısı olarak Sherlock Holmes ve I (1987), The Tale of a Stupid Husband (1986), The Crawl (1987), The Shoemaker and the Mermaid (1989), In Search of Oluen (1990) ve vesaire.
1986'dan beri, animasyondaki çalışmalarına paralel olarak, Oleinikov çocuk dergileri "Misha", "Tramvay", "Kucha-Mala", "Susam Sokağı", "Top Yıldırım", "İyi geceler çocuklar!" zürafa”, yanı sıra çeşitli kitap yayıncıları ile. Şaşırtıcı eserleri arasında kitap illüstrasyonları vardır: Lewis Carroll'ın "Alice Harikalar Diyarında", J. R. R. Tolkina, E. Raspe'den “Baron Munchausen'in Maceraları”, B. Zakhoder'dan “Farklı Balıklar” ve “Farklı Kediler”, A. Usachev'den “The Fairytale History of Navigation” ve “The Fairytale History of Aeronautics” ve diğerleri.
2001'den beri yabancı yayınevleriyle aktif olarak işbirliği yapıyor ve 2004'ten beri Oleinikov Solnechny Dom stüdyosunda resim yapıyor. 2006 yılında Tallinn Baltık İllüstrasyon Trienali'nde yaratıcı çalışmaları için bir diploma aldı.
Ve iki yıl sonra, sanatçı animasyondan tamamen uzaklaşmaya karar verdi ve o zamandan beri sadece bir illüstratör olarak çalışıyor.
oluşturma
30 yıllık yaratıcı kariyeri boyunca, Igor Oleinikov 80'den fazla kitap resimledi. Ustanın çalıştığı teknik guaj, kağıt, - diyor illüstratörün kendisi.
Şaşırtıcı derecede yumuşak bir teknikle yapılan büyülü çizimlere bakıldığında, Igor Oleinikov'un sadece ruhuyla değil, ruhuyla da çizdiği izlenimi edinilir. İçlerinde o kadar çok ışık, sıcaklık, nezaket ve gerçek yetenek var ki, eserleriyle temasa geçtiğinde herkes parlak bir şifa enerjisi akışı ve olağanüstü bir estetik zevk alıyor. Her sanatçının illüstrasyonu, sonsuzca düşünülebilecek tam teşekküllü bir resimdir. Büyüleyici kompozisyon kurguları, okuyucuyu kelimenin tam anlamıyla, metni takip ederek kendi diyaloğunu yöneten sanatçının hayal gücünün harika dünyasına çekiyor.
Buna ek olarak, sanatçı, klasik illüstrasyon yaklaşımının mümkün olan tek şey olmadığını, metinde başka seviyelerin olabileceğini, sonunda olumlu kahramanın olduğunu göstererek, eserleriyle klişeleri ve yerleşik kanonları kırmayı başardı. çok olumlu olmayabilir ama olumsuz olabilir. - çok olumsuz değil.
Sanatçı, metinde düşünceli ve özenli bir okuyucu için bile görünmeyen şeyleri bulmayı başarır. Son zamanlarda, illüstratörün çalışmasında yeni bir yaklaşım ortaya çıktı. Şimdi her illüstrasyon o kadar gerçekçi ve karizmatik ki, karakterleri ve eylemlerini ve meydana gelen olayları süslemiyor. Sonuç olarak, izleyici, hepimizin aşina olduğu masalların veya hikayelerin tamamen farklı bir okumasını görür.
- sanatçıya yaratıcılığının süreci hakkında bilgi verir.
Eserleri kelimenin tam anlamıyla muhteşem bir çekicilik ve sıcaklık atmosferi ile doludur, kompozisyonlardaki tüm alan anlamsal anlamla doyurulur ve karakterler sıcak bir mizahla gösterilir.
Son olarak, kitaptaki illüstratörün rolünün belki de en çok yönetmeninkine benzer olduğunu belirtmek isterim. Onun için edebi metin, önlenemez hayal gücü ve doğaçlama için bir konudur. Ve genel olarak, bir illüstratörün profesyonelliği, çizim yeteneğinden çok herhangi bir yazının anahtarını bulma yeteneğinde yatmaktadır. Ve bununla Oleinikov'un hiçbir zaman problemi olmadı. Eserlerinin her biri, küçük okuyucuların ve ebeveynlerinin onu sevdiği peri dünyasında bir keşiftir.
Bu seçkin illüstrasyon ustasının çalışmalarıyla tanıştıktan sonra, gerçek bir sanatçının sadece eğitim kurumlarında kazanılan beceri ve deneyim olmadığını her zamankinden daha fazla anlıyorsunuz - her şeyden önce, bir şeye sahip bir kişinin ruh halidir. izleyicisine söylemek için.
Zamanımızda pek çok Avrupa ülkesinde kitap grafiklerinin sanat olarak görülmemesine ve uygulamalı sanatlar endüstrisinin sınırlarında yer almasına rağmen, birçok sanatçı çalışmalarıyla bunun tam tersini kanıtlıyor. Böylece, Dugins'in eşleri, Rusya'dan sanatçılar, Almanların illüstrasyon sanatı konusundaki bilincini değiştirdi.
Önerilen:
Kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak, yeni bir suluboya tekniği ile ortaya çıkan ünlü bir "şarap natürmort" ustası oldu
İster inanın ister inanmayın, şimdi göreceğiniz şey ilk bakışta göründüğü gibi renkli fotoğraflar değil, kendi kendini yetiştirmiş Amerikalı sanatçı Eric Christensen'in çarpıcı suluboyaları. Çalışmalarına baktığınızda, insan yeteneklerinin bir sınırı olmadığını her zamankinden daha fazla anlıyorsunuz. Bununla birlikte, sanat eleştirmenleri, onun sadece bir “yeniden çizici” olduğunu düşünerek bu ustanın çalışmalarını her zaman desteklememektedir. Ne düşünüyorsun?
Kolları ve bacakları olmayan kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak, Rus Çarı için azizlerin resimlerini çizdi
Kendi kendini yetiştirmiş yetenekli bir ikon ressamı olan Grigory Zhuravlev, muhteşem tapınak freskleri ve minyatür görüntüler yarattı, iki Rus imparatoru için ikonlar çizdi, Sanat Akademisi öğrencilerine örnek oldu. Simgelerine "el yapımı değil" deniyordu - sonuçta, kolları ve bacakları olmadan doğan Grigory Zhuravlev onları dişleriyle boyadı
Yetenekli bir kendi kendini yetiştirmiş sanatçı Alexander Wald (Ukrayna) tarafından kahve ve kumdan yapılmış resimler
Sert siyah kahve uzun zamandır Lviv'in ayırt edici özelliği haline geldi, çünkü şehrin kaldırım taşlarıyla kaplı sokakları bu içeceğin aromasıyla kelimenin tam anlamıyla doygun hale geldi. Ukraynalı yetenekli kendi kendini yetiştirmiş sanatçı Alexander Wald için, bir fincan sabah kahvesi uzun zamandır tüm gün için yalnızca bir neşe kaynağı olmaktan çıktı, usta kahve telvesini kumla birlikte yaratıcılık için bir "malzeme" olarak kullanıyor
Kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı, Papa'nın bir portresini, gümüş bir doları nasıl çizdi ve sevimli oyuncak ayılar icat etti
Sanat dünyasında, resmin temellerini kendi kendine kavrayan ve özgün yaratıcılıklarıyla dünya çapında tanınmaya giden birçok sanatçı var. İnanılmaz bir yaratıcı kader, Toronto'dan kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı, tüm resim tekniklerinde, portrelerde, kendi kendine eğitim yoluyla madalya çalışmalarında ustalaşmış, Kanada'da hiçbir sertifikalı sanatçının alamayacağı kadar çok profesyonel ödül aldı. Ve adı Stuart Sherwood
Pavel Fedotov kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak akademisyen oldu ve bir psikiyatri hastanesinde yaşamını sona erdiren şey yüzünden
Eşi görülmemiş bir durum, özel bir eğitim almadan sanatçı Pavel Fedotov'un resim akademisyeni unvanını alması ve 19. yüzyılın ortalarında bir sıçrama yapan tür hiciv resimleriyle yüzyıllarca Rus sanat tarihine girmesiydi. Ve kendi kendini yetiştirmiş sanatçı, Tanrı'nın ruhunu giyeceği gibi boyanır. Popülerlik, tanınma, şöhret, unvan, öyle görünüyordu, işte burada - mutluluk. Ama şöhretin zirvesinde, ressamı kıran ve mahveden bir şey oldu