"Mad Greta" resminin Yaşlı Bruegel hakkında gerçekten ne anlattığı: Başyapıtın sembolizmi, sırları ve paradoksları

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

"Mad Greta", Yaşlı Pieter Brueghel'in en hayali resimlerinden biridir ve sanatsal ortamda hala birçok tartışmaya neden olmaktadır. Bazıları, hayali karakterlerini Bosch'tan ödünç alarak intihal yazarını mahkum ediyor, diğerleri Bruegel'i neredeyse ilk sürrealist ilan ediyor. Ancak her ikisi de bu eserin Hollandalı ustanın en ürkütücü tablolarından biri olduğu konusunda kesinlikle hemfikirdir. Tüm fantastik doğasına rağmen, gerçek, çağdaş sanatçının hayatının trajedisi ile doludur. Söylemek istediği şeyin anlamı nedir ve dehanın eserinde şifrelediği şey, o zaman - incelemede.

Deli Greta benzetmesi

Kızartma tavası için Cehenneme militan bir kampanya başlatan Mad Greta'nın benzetmesi, 16. yüzyılda Hollanda'da çok popülerdi. Bu, zamanımıza gelen birçok popüler atasözü ve sözle kanıtlanmıştır: "cehennemden bir tava çalmak", "zırhınızda olmak", "demir eldivenlerde kaderi almak" ve "yeraltı dünyasına acele etmek" bir kılıç kel ile".

Kısacası, bu benzetme, bir zamanlar savaşın eve getirdiği yoksulluk ve yıkımla tamamen umutsuzluğa kapılan zavallı yaşlı bir kadının kendi kaderine savaş ilan etmeye karar verdiğini söylüyor. Ve kadının kaderi gerçekten tatsızdı… Kucağında bir sürü küçük çocukla onu genç yaşta terk eden içki içen bir koca. Ardından, İspanyol işgalcilere karşı savaşan çocuklarının birbiri ardına ölümünü kaderin bir darbesi olarak kabul etti.

Böylece, gözyaşları ve ihtiyaç içinde, neşesiz hayatı geçti, ta ki her gün, görünüşte oldukça önemsiz bir durum sonunda onu kızdırana kadar. Bir sabah Greta kendi yemeğini pişirecek bir tava bulamadı. Ve sonra, ruhunda yıllarca biriken her şey patladı. Kadın, yalnızca çalındığı anlaşılan tavayı değil, hayatın ona vermediği her şeyi de kendisine geri vermeye karar verdi.

Kararlı bir şekilde zırh giymiş, eldekilerle silahlanmış gerçekten öfkeli Greta, yeraltı dünyasına koştu. Bir keresinde kilisede, şeytanların günahkarları büyük tavalarda kızarttığına dair bir vaaz duymuştu. Greta'nın kararlılığı ölçünün ötesindeydi! Zırhlı silahlı yaşlı bir kadın ne korkunç savaşların resimlerinden korkmuştu - hayatındaki herkesi ne de iblislerin korkunç yüzlerini görmüştü - sarhoş kocası bir zamanlar daha iyi görünmüyordu! Sadece günahkarları kızartmak için bir kızartma tavası aradı ve onu gördüğünde, onu şeytanlardan zorla aldı ve çok istenen kupayı ele geçirerek muzaffer bir şekilde geri döndü. Ancak, Cehenneme yolculuk boşuna değildi - dönüşünde kadın aklının kalıntılarını kaybetti. Bu, bu eski benzetmenin üzücü sonu.

Hollandalıların kendilerinin her zaman Greta'nın eylemini ironi ile ele aldıkları, savaşçı kadına cadı, kır faresi, kötü hayalet dediği, ancak yine de içtenlikle sempati duyduğu ve hatta kararlılığından gurur duyduğu belirtilmelidir.

Peki Bruegel "Mad Greta" resminin anlamına ne koydu?

Ancak Hollandalı bir ustanın tablosunda bambaşka bir hikaye görüyoruz… Bruegel, kendi yorumunu eserine sokmasaydı Bruegel olmazdı.

Kaderin ve zamanın kaçınılmazlığının bilinci, uçsuz bucaksız evren duygusu ve insanın onun içindeki gerçek yerinin anlaşılması, Bruegel'i Kuzey Rönesans sanatının en büyük bilgelerinden biri yaptı. Resmin ana fikri, cehennemde yaşayan mistik yaratıklar için değil, eylemleri üzerinde kontrolünü kaybetmiş insanların çılgınlığı için çok fazla iğrenme hissi uyandırmaktır.

Bu çalışmayı yazma fikri, İspanya ile alt Flanders (modern Belçika ve Hollanda toprakları) arasındaki askeri çatışmanın doruğa ulaştığı fırtınalı zamanlarda Bruegel'den ortaya çıktı. İspanyolların işgal altındaki topraklarda uyguladıkları terör had safhaya ulaştı.

Resmin başlığı da bazı sembolizm içeriyor. O günlerde büyük topun adı Büyük Greta idi, bu yüzden Bruegel'in onu ülkesini saran savaşın nedenleri için bir alegori olarak kullandığını varsaymaya değer. Bütün bunların doğrulanmasında, kalenin harap duvarlarını, yanan bir ateşin parıldamasını ve bir dizi silahla donanmış bir şövalye müfrezesini görüyoruz.

Resimdeki farklı bina ve nesnelerin çeşitliliği, insanlar ve fantastik yaratıklar, ateş ve tüm çılgınlık atmosferi izleyicide bir trajedi ve drama duygusu yaratıyor. Sahip olunan Greta'nın imajını kullanan sanatçı, çılgın, yıkıcı enerjinin korkutucu gücünü aktarmayı başardı. Böylece Bruegel, Hollanda sanatında devletler arasındaki belirli bir askeri çatışmayı dolaylı olarak yansıtan bir kompozisyon yaratan ilk kişi oldu. Bir bütün olarak resimde, o zamanın gerçek savaşına, hapishaneye, düşman birliklerinin varlığına birçok ima var.

Boyamaya genel bakış

Ana karakterlerin her zaman kötü olduğu kaos ve cehennem atmosferini klasik bir şekilde aktarma biçiminden uzaklaşan sanatçı, alegoriler ve metaforlar kullanarak insanları kusurlarıyla tasvir etti. Yani ufukta yanan kırmızı bir parıltı ve sayısız canavarın istilası, aksiyonun Cehennemde gerçekleştiğini açıkça gösteriyor. Merkezde zırhlı ve kasklı yaşlı bir kadın tasvir edilmiştir - bu, Flaman folklorunda ünlü bir karakter olan çılgın Greta.

Şişkin gözleri ve anlamsız bir şekilde açık ağzı olan çılgın bir kadın imajı yazar tarafından çok inandırıcı bir şekilde yapıldığından, izleyicinin ana karakterin gerçekten ele geçirilmiş ve deli olduğundan şüphesi bile yoktur. Kılıcıyla silahlanmış halde hızla, kendisine zaten gizlenmemiş bir korkuyla bakan Şeytan'ın ağzına koşar. Sanatçı, umutsuz Greta'ya kısır özellikler verdi: delilik, açgözlülük ve saldırganlık. Üstelik, kendisine verilmeyen hayatını ve hayatını geri verme arzusu, kadını o kadar ele geçirir ki, şeytanların günahkarları tavalarda kızarttığı cehennemin sıcağını çalmaya karar verir. Ve bu, ellerinin zaten elde edilen kupalar tarafından işgal edilmiş olmasına rağmen.

Seyirci, koşan Greta'nın hemen arkasında, resimde savaşan kadınlardan oluşan bir kalabalığı açıkça görebilir. Şiddetli bir çatışmaya neden olan köprüde ne oldu? Daha yukarıya bakarsak bu olayı kışkırtan yaratığı görebiliriz.

Pek çok sanat eleştirmeni onu bir cadı olarak yorumluyor: Köprüdeki bazı kadınların nasıl çaresizce cehennemin sakinlerini yumruk ve sopalarla dövdüklerini ve onları nehre atmaya çalıştıklarını açıkça görüyoruz. Bazıları da yanan evden eşya torbaları almaya çalışır. Yine de diğerleri "gökten" düşen paraları yakalamaya çalışır. Tek kelimeyle, eylemlerde tam bir kaos ve karışıklık, ancak sembolizm oldukça anlaşılabilir: cehennemde haksız yere elde edilen dünyevi servet için yüz kat ödemeniz gerekiyor.

Bruegel'in resminin ruhuna tekabül eden Hollanda atasözü bu konuda en uygun zamanda zikredilebilir:

Resimde çok az erkeğin olması ve çoğunlukla pasif bir rol oynamaları, örneğin bir köprünün altında saklanan şövalyelerin ayrılması ilginçtir. Burada Bruegel, İspanyol düşman birliklerinin arkasında alevlenen partizan savaşına doğrudan bir gönderme yapıyor.

Bununla birlikte, yukarıdakileri özetlersek, Bruegel'in bu fantastik kompozisyona yüklediği sembolik anlamın açık bir şekilde yorumlanmasının hiç de kolay olmadığını belirtmek isterim. İşte kötülüğün kişileştirilmesi ve insan tutkularının ahlaksızlığının somutlaştırılması ve hatta sapkınlığın alegorik bir görüntüsü. Ama ne olursa olsun, durmaksızın kırmızı-kahverengi renklerde yapılan tuvalinde Bruegel, savaşlar, çatışmalar, yüzleşmeler ve düşmanlıklar olarak dünyayı sürekli saran yıkım enerjisinin korkutucu gücünü mükemmel bir şekilde aktarmayı başardı.

Özellikle, Greta'nın görüntüsünde sanatçı, Flamanların çılgınlıkla sınırlanan korkusuzluklarını göstermeye karar verdi. Gerçekten de, her şeye gücü yeten imparatora karşı çıkmak için kişinin gerçekten aklını kaybetmesi gerekiyordu, bu yüzden güçler eşit değildi. Klasiğin böyle sözleri olması boşuna değil: Ve tüm savaşların tarihinin gösterdiği gibi, görünüşteki tüm saçmalığına rağmen bunda büyük bir gerçek var.

not

Bir şey daha. Bruegel'in başyapıtı Mad Greta, yazıldıktan sonra bir süre Kutsal Roma İmparatoru Rudolf II'nin resim koleksiyonuna dahil edildi. 1648'de tuval İsveç birlikleri tarafından çıkarıldı ve 1800'de Stockholm'de ortaya çıktı. Neredeyse bir asır sonra, sanat koleksiyoncusu Fritz Mayer van den Berg onu Köln'deki bir müzayedede keşfetti ve sadece birkaç kuruşa satın aldı. Birkaç gün sonra, sürpriz bir şekilde yazarın adını öğrendi. O zamandan beri, bu resim Antwerp'teki Mayer van den Berg Müzesi koleksiyonuna dahil edildi.

Bruegel'in, yazma biçiminin benzerliği nedeniyle yazarlığı uzun süredir Bosch'a atfedilen başka bir tuvali var. o çirkin mutantlar ve yeraltı dünyasının canavarları ile meleklerin savaşını gösteren "Asi Meleklerin Düşüşü" tablosu.