Video: Zihnin mimarisi: Jonathan Beer'in eseri
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Doğa çözülmemiş gizemlerle doludur ve insan her zaman onlara en azından biraz daha yaklaşmaya çalışır. "Bir bilmece değilse neyi seveyim?" - İtalyan sanatçı Giorgio de Chirico'nun bu alıntısıyla kahramanımız Amerikalı Jonathan Beer, çalışmaları hakkında bir hikayeye başlıyor. Bilmecenin yazarı kendisi sadece tapıyor ve bunlardan en zorunu çalışmak için alıyor. Ancak bulduğu cevapların ne kadar doğru olduğunu yargılamak size kalmış.
Jonathan Beer, insan düşüncesinin sisli dünyasını anlama girişimlerine özel bir vurgu yapıyor: “Resimlerimde, kişisel zihinsel evrenimden kozmolojik bir sistem yaratıyorum - biliş ve hafıza ile ilişkili zihinsel süreçleri ve eylemleri tanımlıyorum. Çalışmam sırasında, yarı mimari bilinç düzeylerini keşfeden ve belgeleyen bir haritacı ve doğa bilimci oldum. Dışarısı ile içerisi arasındaki karmaşık bağlantılarla ilgileniyorum; inşa edilmiş, mimari alan ile iç, biyolojik alan arasında”.
Aynı zamanda Jonathan Beer, çalışmalarının, illüstrasyon için çok soyut olan kavramları görselleştirmek için bir araç olarak görüntülerini kullanmasından kaynaklanan bir gerilimden yoksun olmadığını belirtiyor. Ve burada onunla aynı fikirdeyiz, çünkü sanatçı gerçekte nasıl göründüklerini neredeyse hiç bilmediğimiz şeyler çiziyor: bilinç, düşünme, hafıza …
Jonathan Beer doğa bilimleri, sanat tarihi ve teorisi, edebiyat ve felsefe ile ilgileniyor ve bu alanlardaki bilginin sanatsal formlarını zenginleştirdiğine ve entelektüel ufkunu genişlettiğine inanıyor. Franz Ackerman, William Kentridge, Richard Serra, Roberto Matt, Albert Bierstadt, Julie'nin eserlerinden ilham alan yazar, “Bir sanatçı olarak daha iyi bir dünyanın fikirlerini temsil etme ve destekleme sorumluluğum olduğuna inanıyorum” diyor. Meretu.
Jonathan Beer, 1988'de New Orleans'ta doğdu ve şu anda New York'ta yaşıyor ve çalışıyor.
Önerilen:
Ejderhalı dantelli evler, ateş kuşları, parşömenler kimler için inşa edildi: Tomsk'un ahşap mimarisi
Tomsk, mimari açıdan eşsiz bir şehir çünkü içinde hala birçok ahşap ev korunmuş. Bunların arasında ya gizemli kalelere ya da eski bir Rus masalından kalma teremkilere benzeyen Rus mimarisinin gerçek şaheserlerini bulabilirsiniz. Kulelere ve karmaşık oyma desenlere bakıyorsunuz ve şaşırıyorsunuz: Geçen yüzyılın başında bu zarif evleri inşa eden yerel mimarların ne kadar hayal gücü ve yetenekleri vardı
Bir fideden bir ev nasıl yetiştirilir: Antik çağlardan geleceğe ağaç mimarisi
Antik çağlardan beri ağaçlar atalarımız için ana yapı malzemesi olmuştur. Kulübeler, kiliseler ve saraylar hala hayal gücünü hayrete düşüren eski doğranmış mimari şaheserlerdir. Ancak bugün, özellikle bazen bundan kendimiz için daha fazla fayda sağladığımız için, çevremizdeki yaşamı korumak için giderek daha fazla çaba gösteriyoruz. Bu nedenle, modern bilim adamları ve tarım teknisyenleri, yaşayan ağaçlardan yapılar inşa etmek için yöntemler geliştiriyorlar. Şaşırtıcı bir şekilde, Arboarchitecture'ın ultra modern yönünün örnekleri
Bir kilometre uzunluğundaki Sovyet mimarisi müzesi olan St. Petersburg'daki CFT Evi'ni ne şaşırtabilir?
Popüler olarak "CFT Evi" (Firma Ticaret Merkezi) olarak adlandırılan St. Petersburg'daki Novosmolenskaya setindeki bu sıra dışı bina, geç Sovyet mimarisinin ve özellikle Leningrad mimarisinin en parlak temsilcisidir. Bina sadece görünüşü ve inanılmaz uzunluğu ile değil, aynı zamanda iç düzeni ile de şaşırtıyor. Sonuçta, Sovyet yıllarında CFT House'da iki katlı daireler tasarlandı
Milyoner Morozov için bir konak ve Shalyapin için bir kulübe: Leo Tolstoy tarafından eleştirilen mistik Mazyrin'in abartılı mimarisi
Bütün dahilerin biraz tuhaf olduğuna inanılır ve bu kural mimarlar için de geçerlidir. XIX-XX yüzyılların başında moda olan Moskova mimarı Viktor Mazyrin'in de kendi tuhaflıkları vardı. Ancak, daha geniş düşünmesine ve sıradan bir insanın aklına gelmeyecek fikirleri doğurmasına izin verdiler. Ve 100 yıl önce yarattıkları bazılarının kasaba halkının şaşkınlığına ve öfkesine neden olmasına izin verin - ama şimdi onlara hayranız
Bir sanat eseri olarak 16. yüzyılın şövalye zırhı: virtüöz bir silah ustasının eseri
Ortaçağ şövalye zırhı bugün dünyanın çeşitli müzelerinde görülebilir, ancak tarih pratikte silah işinin ustalarının isimlerini bu güne getirmedi. İtalyan Filippo Negroli gerçek bir madeni para virtüözüydü. Özellikle ciddi durumlarda şövalyelerin gösteriş yaptığı miğferleri, kalkanları ve zırhları enfes mücevherlere dönüştürmeyi başardı