Sulu boyayı "evcilleştiren" sanatçının katmanlı natürmortları

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Ressam Sergey Nikolaevich Andriyaka Dünyada sadece akademik suluboya resminin en yetenekli ustalarından biri olarak değil, aynı zamanda Moskova'da dünyada benzeri olmayan eşsiz bir Suluboya Okulu ve Akademisi yaratan mükemmel bir öğretmen ve organizatör olarak tanınmaktadır. Yayınımız, yetenekli bir öğretmen ve hanedanın devamı olan bir Rus suluboya ressamının keyifli eserlerinden oluşan bir galeri içermektedir.

Rusya'da zamanımızda suluboya yeni bir hayat bulması ve yağlı boya ile birlikte hak ettiği yeri alması Sergei Andriyaka sayesindedir. Üstelik sadece talep kriterlerine göre değil, aynı zamanda renkli niteliklerine, mecazi içeriğine ve hatta boyutuna göre. Sanatçı, izleyiciye bu tekniğin benzersiz olanaklarını o kadar mükemmel bir şekilde gösterebildi ki, bazen enfes ve duygusal eserlerinin suluboyalarda yapıldığına inanmak bile zor.

Yaratıcı başarılarına ek olarak, Sergei Nikolaevich Andriyaka, özel Suluboya Okulu'nun (1999) öğretmeni ve yaratıcısı ve biraz sonra genç suluboya yetiştiren Suluboya ve Güzel Sanatlar Akademisi'nin (2002) yaratıcısı olarak tanındı. 20 yıldan fazla bir süredir, bu harika insan yaratıcı fikirler, fikirler, projelerle yaşıyor ve onları genç yeteneklerle çalışma yöntemine sokuyor. Aynı zamanda, elinde bir fırça ile bir ana sınıf vermek veya en sevdiği tekniği kullanarak kendi eserini yaratmak için beyaz bir kağıdın önüne oturduğunda inanılmaz derecede mutludur.

Suluboya resminin ustası, uzun yıllardır Rusya Sanat Akademisi'nin tam üyesi, Rusya Halk Sanatçısı, kendisi tarafından oluşturulan Akademinin rektörü ve Suluboya Okulu'nun sanat yönetmeni. Eserleri dünyanın çeşitli ülkelerinde sergilenmekte ve Rusya'da ve yurtdışında birçok müze koleksiyonunda ve özel koleksiyonlarda tutulmaktadır.

Sanatçı hakkında

Gelecek sanatçı, Temmuz 1958'de RSFSR'nin Onurlu Sanatçısı ailesinde ve Moskova Sanat Enstitüsü'nde V. I. Okulun kuruluşundan itibaren resim sanatını öğreten Surikov Nikolai İvanoviç Andriyaka (1939).

Küçük Seryozha, elbette, oğlunun mesleğinin seçiminde büyük etkisi olan babasının eserlerinden ilham alarak altı yaşında çizmeye başladı. Vurgu, gelecekte sanatçının en sevdiği teknik haline gelen suluboya üzerindeydi. 1976'da genç adam, Moskova Orta Sanat Okulu'ndan V. I. Surikov. Bir yıl sonra, 1977'de babası beklenmedik bir şekilde öldü ve Sergei, Moskova Devlet Sanat Enstitüsü'ndeki (resim fakültesi) daha ileri çalışmaları işle birleştirmek zorunda kaldı.

80'lerin başında, Sergei Andriyaka Sanat Akademisi'ndeki Yaratıcı Atölyelerde çalıştı ve ortalara daha yakın bir zamanda öğretmenlik pozisyonuna geçti. Paralel olarak Surikov Enstitüsü ve Moskova Ortaokulu Sanat Okulu'nda ders verdi. Ve boş zamanlarında bir sanatçı olarak çok çalıştı - manzaralar ve harika natürmortlar çizdi.

Meslek başkalarına öğretmek

Doğal olarak geldi. Muazzam bir deneyim kazanmış olan Sergei, babası gibi beklenmedik bir şekilde başkalarına öğretmeye karar verdi. Kalkınan sanatçılar için bir eğitim kurumu oluşturma fikri bu şekilde ortaya çıktı.1999 yılında, Sergei Nikolaevich Andriyaka başkentte kendi adını taşıyan suluboya okulunun ilk ve şimdiye kadarki tek ülkesini kurdu. Ve üç yıl sonra Sergei Andriyaka'nın adını taşıyan Suluboya ve Güzel Sanatlar Akademisi'ni kurdu ve kurdu. Ve şimdi, yirmi yıldan fazla bir süredir yetenekli suluboya ressamı, öğrencilerine sanat sanatını ve mesleğin inceliklerini öğretiyor.

"" - Sergey Nikolaevich, Akademi'nin yaratılmasının neden hayati olduğunu bu şekilde açıklıyor.

Andriyaka'nın bugüne kadar rektörü ve öğretmeni olduğu Suluboya Akademisi, genç sanatçıları kendi programına göre hazırlıyor. Ve bilge bir akıl hocası gibi ustalık dersleri veren o, bilgisini ve zengin deneyimini öğrencileriyle cömertçe paylaşıyor. Bu arada, 2005 yılında, Sergei Nikolaevich, profesyonel alandaki değerleri nedeniyle Rusya Federasyonu Halk Sanatçısı unvanını aldı.

Yaratıcı araştırma hakkında birkaç söz

Sanatçı yaratıcı kariyerine yağlı boya, guaj ve tempera ile başladı. Ayrıca mozaik, vitray, gravür, porselen ve emaye boyama ile uğraştı. Sonuç olarak sulu boyaya karar verdim.

Klasik çok katmanlı suluboya ustalarının geleneklerine ve tekniklerine dayanan Sergei Andriyaka, çalışmalarında beyazdan tamamen kaçınarak bir kağıt yaprağın kuru veya kurutulmuş yüzeyinde katman katman cam kayıtları kullanmaya başladı.

Ayrıca Andriyaka'nın büyüleyici suluboyalarını ince renk geçişleri yardımıyla boyadığını, böylece ustanın çalışmalarının ana türleri olan manzara ve natürmortlardaki görüntülere mükemmel bir natüralizm kazandıran aydınlık bir ortam aktardığını da belirtmek gerekir. Bununla birlikte, Sergei Nikolaevich, yaratıcı kumbarasında derin bir psiko-duygusal renklendirme ile karakterize edilen mükemmel portrelere de sahiptir.

Ancak sanatçının en sevdiği tür, tüm sergilerde en olumlu tepkileri hak eden natürmort suluboya resimleridir. İzleyici, mütevazı papatya ve vadi zambak buketlerinin veya lüks şakayık, kraliyet süsen ve krizantem buketlerinin kokulu bir aroma yaydığı gibi, ustanın çiçek aranjmanlarına bakarken özel bir çekicilik ve hassasiyet hisseder.

İzleyici, Rus doğasının çeşitliliğinden etkilenir. Burada Mart uyanışının sevincini, düşünceli olmayı ve Ekim ayının biraz huzurunu ve Ocak karının kristal berraklığında parıltısını görebilirsiniz. Eski Ortodoks kiliselerinin ihtişamı ve güzelliği, oryantal temalar, Batı Avrupa konuları inanılmaz derecede etkileyici. Ustanın eserlerinin çoğu, hem Rus hem de yabancı şehirlerin mimarisine ayrılmıştır. Sanatçının mükemmel bir profesyonel görsel hafızaya sahip olduğu ve genellikle önceden karakalem olmadan hafızadan çizdiği belirtilmelidir.

Sergei Nikolaevich Andriyaka'nın çalışması, izleyiciye etrafımızdaki güzel dünyanın güzelliğini ortaya koyuyor. Renk ve ışık oyunu, çizgilerin zarafeti ve kompozisyon yapısına sorumlu bir yaklaşım - bu, öğretmenin kendisinin üzerinde durduğu ve öğrencilerine ayakta durmayı öğrettiği temeldir. Geçmişin sanatçılarının sırlarını özenle ve yaratıcı bir şekilde saklayan sanatçı-öğretmen, modern trendlerden başlayarak hem çalışmalarında hem de öğrencilerinin çalışmalarında yenilikçi fikir ve teknikler geliştirir ve ayrıca çok katmanlı suluboya resmini popülerleştirir.

Ustanın eserine baktığınızda, işinin ne kadar karmaşık ve özenli olduğunu anlıyorsunuz. Bu kadar şaşırtıcı bir şekilde yazmak için ne kadar güç, sabır ve beceri gerekiyor. Bu akıl için anlaşılmaz bir şey… Ama yaratıcılıkta önemli bir faktör, ilham gibi, bence, muhtemelen bir gün onun yerini alacak olan öğrencilerinden alıyor.

not

Birçoğu için, elbette, 1987'de başkentte daha yüksek bir sanat kurumu olan Rus Resim, Heykel ve Mimarlık Akademisi'ni kuran başka bir Moskova sanatçısının kaderi ilginç olacak. İlya Glazunov. Bir zamanlar, onun "Glazunov kurumsal tarzı" bazılarına hayran kaldı, bazılarına kızdı ve sinirlendi ve diğerleri tarafsızlığını korudu, ancak kimse kayıtsız kalmadı.

Halkı şiddetle tartışan en iddialı tabloların yazarının şaşırtıcı kaderini okuyun, yayınımızı okuyun: Aynı madalyonun iki yüzü: Ilya Glazunov'un yaşamının ve çalışmalarının az bilinen sayfaları