İçindekiler:

Büyük Rus besteciler hakkında 7 ilginç gerçek
Büyük Rus besteciler hakkında 7 ilginç gerçek

Video: Büyük Rus besteciler hakkında 7 ilginç gerçek

Video: Büyük Rus besteciler hakkında 7 ilginç gerçek
Video: Kadir Mısıroğlu - M.Kemal Nasıl Cumhurbaşkanı Oldu ? - YouTube 2024, Mayıs
Anonim
Rus klasik müziği bir yetenek hazinesidir
Rus klasik müziği bir yetenek hazinesidir

Yerli besteci okulu sadece 19. yüzyılda ortaya çıkmasına rağmen, bugün dünya klasik müziği Rus bestecilerin eserleri olmadan düşünülemez. Ünlülerin her biri hakkında durmadan konuşabilirsiniz. Örneğin Prokofiev harika bir satranç oynadı, Borodin bir kimya profesörüydü ve Rachmaninov elleri konusunda o kadar titizdi ki karısı ayakkabılarını giydi. Bugün - Rus bestecilerin hayatından ve çalışmalarından en ilginç gerçekler.

İmparator meydan okurcasına Glinka'nın operasının galasından ayrıldı

Mihail İvanoviç Glinka, haklı olarak Rus klasik müziğinin kurucusu ve dünya çapında ün kazanmayı başaran ilk Rus klasik bestecisi olarak kabul edilir.

Mihail İvanoviç Glinka
Mihail İvanoviç Glinka

Bestecinin başarısı, operası "Çar İçin Bir Yaşam" ("Ivan Susanin") tarafından getirildi. Bu müzik parçasında besteci, Avrupa operasını ve senfonik pratiği Rus koro sanatıyla organik olarak birleştirmeyi başardı. İlk kez, ulusal bir karakterin en iyi özelliklerini bünyesinde barındıran bir ulusal kahraman ortaya çıktı.

Ancak bestecinin ikinci operası Ruslan ve Lyudmila'nın galası Glinka'ya bir dizi hassas keder getirdi. Operanın galası, Glinka'nın ilk operasının galasıyla aynı gün - 9 Aralık - St. Petersburg'daki Bolşoy Tiyatrosu'nda gerçekleşti. Yüksek sosyete operayı beğenmedi, seyirciler onu yuhaladı ve İmparator Nicholas, dördüncü perdenin açık bir şekilde salondan ayrılmasından sonra operanın sonunu hiç beklemedim.

Ancak çağdaşlar, Glinka'nın bu operayı rasgele daha fazla yazdığını belirtti. VP Engelhardt, 1894'te M. Balakirev'e şunları yazdı: "". Ve çağdaşlarına inanmak gerekirse, operanın planı tamamen Konstantin Bakhturin “” tarafından “hazırlandı”. Bununla birlikte, ilk sezonunda opera St. Petersburg'da 32 kez ve Paris'te aynı sayıda oynanırken, Franz Liszt'e göre Gioachino Rossini'nin "Wilhelm Tell" operası ilk Paris sezonunda sadece 16 kez oynandı.

Mihail İvanoviç Glinka'nın sağlık durumunun kötü olduğu biliniyor. Ancak bu onun seyahat etmesini engellemedi, üstelik besteci coğrafyayı çok iyi biliyordu. Farsça da dahil olmak üzere altı yabancı dilde akıcıydı.

Prokofiev özel bir satranç türü icat etti

Sergei Sergeevich Prokofiev orkestra şefi, piyanist ve 20. yüzyılın en büyük Rus bestecilerinden biridir. Rus müzik dehası olarak kabul edilir: 5 yaşında beste yaptı, 9 yaşında iki opera yazdı ve 13 yaşında St. Petersburg Konservatuarı'nda öğrenci oldu.

Sergei Sergeevich Prokofiev
Sergei Sergeevich Prokofiev

1918'de anavatanını terk ettikten sonra 1936'da SSCB'ye döndü. Ancak 1948'de, Tüm Birlik Komünist Partisi (Bolşevikler) Merkez Komitesinin Polibürosu, Prokofiev'i ve diğer müzisyenleri "biçimcilikle" suçlayan bir kararname yayınladı ve müziklerinin "zararlı" olduğu ilan edildi. Doğuştan bir İspanyol olan bestecinin ilk karısı, üç yılını geçirdiği kamplara sürgün edildi. Bundan sonra, besteci ülkede neredeyse hiç ara vermeden yaşadı. Orada Külkedisi, Romeo ve Juliet baleleri, Gerçek Bir Adamın Öyküsü ve Savaş ve Barış operaları gibi çarpıcı eserler yarattı, Korkunç İvan ve Alexander Nevsky filmleri için piyano konserleri ve müzik yazdı.

Satranç, Prokofiev'in tutkusuydu. Sadece onları oynamayı sevmekle kalmadı, aynı zamanda bu oyunu kendi fikirleriyle zenginleştirdi, sözde "dokuz" satranç - üzerinde aynı anda dokuz set parçanın oynandığı 24x24 alanlı bir tahta. Prokofiev'in bir zamanlar eski dünya satranç şampiyonu E. Lasker ile bir satranç oyunu oynadığı ve berabere kalmayı başardığı biliniyor.

Sergei Prokofiev, Stalin ile aynı gün öldü. Tüm Moskova polis karakolları tarafından engellendiğinden, akrabaların cenazeyi organize etmesi çok zordu.

Scriabin - ışık ve müziğin yaratıcısı

Alexander Nikolaevich Scriabin, çocukluğundan beri müzikal yetenek gösterdi. Harbiyelilerden mezun olduktan sonra Moskova Konservatuarı'na girdi ve ardından kendini tamamen müziğe adadı. Derin şiirsel ve özgün eseri, 20. yüzyılın başındaki siyasi sistem ve sosyal yaşamdaki değişikliklerle bağlantılı müzikteki yeni trendlerin arka planına karşı bile yenilikçiydi.

Alexander Nikolaevich Scriabin
Alexander Nikolaevich Scriabin

Böylece, yazdığı senfonik şiir "Prometheus"un notasında Scriabin, ışık kısmına yer verdi. Ancak prömiyer teknik sorunlar nedeniyle ışık efektleri olmadan gerçekleşti.

Cambridge, Çaykovski'ye tez savunmadan Müzik Doktoru unvanını verdi

Pyotr İlyiç Çaykovski, dünya klasik müziğinin en önemli isimlerinden biri ve Rus müzik sanatını benzeri görülmemiş yüksekliklere taşımayı başaran bir besteci.

Peter İlyiç Çaykovski
Peter İlyiç Çaykovski

Birçoğu onu Batılı olarak gördü, ancak Schumann, Beethoven ve Mozart'ın mirasını Rus gelenekleriyle birleştirmeyi inanılmaz bir şekilde başardı. Çaykovski neredeyse tüm müzik türlerinde çalıştı. 10 opera, 7 senfoni, 3 bale, 4 süit ve 104 romantizm yazdı.

Akrabalar onun için bir askeri subay olarak bir kariyer öngördü ve kategorik olarak konservatuara girmeye karşıydı. Geleceğin büyük bestecisinin amcasının acı bir şekilde şunları söylediği bilinmektedir: ""

Cambridge Üniversitesi, bir tezi savunmadan, gıyaben, Pyotr İlyiç Çaykovski'ye Müzik Doktoru unvanını verdi ve Paris Güzel Sanatlar Akademisi ona karşılık gelen üyeyi seçti.

Rimsky-Korsakov operası yüzünden öldü

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov ünlü bir şef, müzik eleştirmeni, büyük Rus besteci ve halk figürüdür. Bir serf ve toprak sahibinin oğlu, iyi bir eğitim aldı, çok seyahat etti ve anavatanına döndükten sonra kesinlikle her yeri başardı: St. Profesör olduğu, senfoni ve opera gösterileri yürüttüğü, Mahkeme Şan Şapeli'nin yöneticisine yardım etti.

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov
Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov

Eserlerinde en sevdiği temalardan biri masal eserleriydi. "Çar Saltan'ın Masalı", "Ölümsüz Kashchei", "Görünmez Kitezh Şehri ve Kız Fevronia Efsanesi", "Altın Horoz" operaları ona Storyteller takma adını verdi.

Rimsky-Korsakov'un "Altın Horoz" operası 1908'de Puşkin'in aynı adlı masalına dayanarak yazılmıştır. Sansür bu eserde otokrasi üzerine yakıcı bir hiciv gördü ve opera yasaklandı. Bu bestecinin kalp krizine neden oldu. 21 Haziran 1908'de Lyubensk mülkünde ikinci bir saldırıdan öldü.

Operanın ilk prodüksiyonu büyük bestecinin ölümünden sonra gerçekleşti - 24 Eylül 1909'da Moskova'daki Sergei Zimin Opera Binası'nda. Prömiyer öncesinde Rus Vedomosti gazetesinde bir duyuru yapıldı:

Besteci Borodin, Rus Kimya Derneği'ni kurdu

Alexander Porfirevich Borodin, Rus bir besteci-nugget. Profesyonel müzik öğretmenleri yoktu ve beste tekniğinin bağımsız ustalığı sayesinde müzikte her şeyi başardı. Borodin ilk müzik parçasını 9 yaşında yazdı. Piyano, flüt ve çello çaldı.

Alexander Porfirevich Borodin
Alexander Porfirevich Borodin

Borodin'in en ünlü müzik parçası, "Igor'un Kampanyasının Sözleri" arsasına dayanan "Prens Igor" operasıdır. Bu operayı yazma fikri Borodin'e V. Stasov tarafından önerildi. Borodin işe büyük bir hevesle başladı: o zamanın müzik ve tarihini okudu ve hatta Putivl çevresini ziyaret etti. Operanın yazımı 18 yıl sürmüştür. 1887'de Borodin bu müzik parçasını bitiremeden öldü. Borodin'in kendisinin prolog, resitatif, Yaroslavna, Konchak, Prens Vladimir Galitsky, halk korosu Yaroslavna'nın ağıtı aryalarının bir kısmını düzenlemeyi başardığı bilinmektedir. Rimsky-Korsakov ve Glazunov, Borodin'in notları üzerindeki çalışmaları tamamladı.

Unutulmamalıdır ki, Borodin'in tek tutkusu müzik değildi. Tıpta ve kimyada çok başarılı oldu, 1858'de tıpta doktorasını aldı. Borodin kimya laboratuvarına başkanlık etti, sıradan bir profesör ve Mediko-Cerrahi Akademisi akademisyeni, Rus Doktorlar Derneği'nin onursal üyesi ve Rus Kimya Derneği'nin kurucularından biriydi. Besteci Borodin'in kimyada 40'tan fazla eseri vardır ve karboksilik asitlerin gümüş tuzlarının halojenlerle kimyasal reaksiyonu, 1861'de ilk kez çalıştığı onun adını almıştır.

Sergei Rachmaninoff'un elleri bir milyon dolar değerindeydi

Dünyanın en büyük bestecisi Sergei Vasilievich Rachmaninoff, 1917'de Rusya'dan ayrılarak Amerika Birleşik Devletleri'ne yerleşti. Rusya'dan ayrıldıktan sonra neredeyse 10 yıl boyunca müzik yazmadı, Avrupa ve Amerika'da çok gezdi ve dönemin en büyük şefi ve en büyük piyanisti olarak tanındı. Aynı zamanda, Rachmaninov hayatı boyunca yalnızlık arayan, güvensiz ve savunmasız bir kişi olarak kaldı. Hayatı boyunca, anavatanını terk ettiği için içtenlikle endişelendi. Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında Sergei Rachmaninov birkaç hayırsever konser verdi ve tüm koleksiyonları Kızıl Ordu fonuna devredildi.

Sergei Vasilyevich Rahmaninov
Sergei Vasilyevich Rahmaninov

Rachmaninoff'un benzersiz bir özelliği vardı - bilinen herhangi bir piyanistin en geniş klavye kapsamı. Aynı anda 12 beyaz tuşu kapladı ve sol eliyle CE düz G'den G'ye akoru oldukça özgürce çaldı. Aynı zamanda, birçok konser piyanistinin aksine, şişmiş damarları olmayan ve parmaklarında düğüm olmayan inanılmaz güzel ellere sahipti.

Bir kez Rachmaninov hareket etmek istemeyen paparazzilerden kendini korudu ve akşam bestecinin bir fotoğrafı gazetede çıktı: yüz görünmüyordu, sadece elleri. Fotoğrafın altındaki başlık: "Bir milyon değerindeki eller!"

İlginç gerçekNorveç Hava Kuvvetleri Orkestrası, Rus ve Sovyet bestecilerin eserlerinden oluşan bir CD kaydetti ve 18 Nisan 2013'te Trondheim'da bir konser verdi. Bu, Norveç Hava Kuvvetleri Orkestrası'nın "Rus repertuarının" üçüncü kısmı. Albümün adı "Stalingrad Savaşı" ve ana eser, Petrov'un yönettiği aynı adlı Sovyet filminden Khachaturian'ın süiti. Disk, Khachaturian'ın diğer eserlerini ve Dmitry Kabalevsky, Reingold Glier ve Rimsky-Korsakov'un eserlerini içeriyor.

Kulağa inanılmaz gelebilir, ancak Kanadalı fotoğrafçı Benjamina von Vaughn senfoniyi otuz Nikon fotoğraf makinesinde seslendirdi.

Önerilen: