Video: Bolivya sokaklarındaki kitsch saraylar nereden geldi?Kendi kendini yetiştirmiş mimar Freddie Mamani'nin tuhaf eserleri
2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20
Freddie Mamani mimarlık dünyasına bir tayfun gibi girdi. Modern mimarinin monokrom dünyasına çılgın renkler, süslemeler, garip kombinasyonlar ve inanılmaz detaylar sıçratan külçe, kendi kendini yetiştirmiş bir Bolivyalı Hintli. Genç mimar, El Alto şehrini bir bilgisayara sahip olmadan ve nasıl plan çizileceğini bilmeden postmodern mimarinin başkentine dönüştürdü. And Dağları'nın zirvelerinden inen ve etrafındaki herkese meydan okuyan bu cüretkar kim?
Aymara, çoğunlukla And Dağları'nda yaşayan Bolivya'nın yerli bir halkıdır. Aymara - neredeyse dört milyon insan. Lama yetiştirirler, pançolar ve çantalar örerler, kamıştan kayıklar dokurlar, pinkoglio flüt çalarlar ve madenlerde çalışırlar. Aymara'nın süs kültürü, parlak renkler, çeşitli formlar ve tanınabilir ritimlerle ayırt edilir. Aymara halkından biri 2006'da Bolivya'nın başkanı oldu. Ve bir başkası - muazzam adı Freddie ve geleneksel soyadı Mamani ile - Bolivya şehirlerinin gri sokaklarını, koka yaprakları için örme şapka ve cüzdan desenlerine benzer parlak binalarla doldurdu.
Mimarlık dünyası, 2016 yılında Alman fotoğrafçı Peter Granser'ın El Alto şehrinin modern görünümüne adanmış bir albüm çıkardığında Freddie Mamani'yi öğrendi. El Alto, dünyanın en "yüksek" metropolüdür, deniz seviyesinden neredeyse dört bin metre yükseklikte yer almaktadır. Sakinlerinin çoğu kendilerine Aymara Kızılderilileri diyor. Şehir hala çok genç, sadece son otuz yıldır aktif olarak yapım aşamasında ve evlerin çoğu kısa sürede ucuz malzemelerden inşa edildi. "Kutu" evlerle, kükreyen araçlarla, endüstriyel işletmelerden gelen dumanla dolu genç bir metropol … ve kendi "yüzünden" yoksun. Tabii ki, Freddie Mamani'nin mimarisinin ortaya çıkmasından önce. Yeni binaların monoton ritimleri, tuhaf orantıları ve gölgeleri olan rengarenk evler, yuvarlak pencereler ve mantığın tüm yasalarını ihlal eden merdivenler tarafından "kırılıyor"… Böylece, Mamani'nin eserlerine hayran kalan Granser'in fotoğrafları sayesinde, Bolivyalı mimarın tarihi dünya tarafından bilinir hale geldi.
Ve onun hikayesi "büyük Latin Amerika rüyası", fakir bir Hintli çocuktan şöhret yolunda kendine ihanet etmeyen zengin bir adama giden yol. On dört yaşından itibaren bir şantiyede çalışarak babasına yardım etti. Yoksul bir aileden gelen genç bir adam için, yiyecek için para bulmanın neredeyse tek yolu bu gibi görünüyordu. Ancak Freddie Mamani, çocukluğundan beri “herkes gibi olmayı” ve “yerini bilmeyi” reddetti. On altı yaşında, ailesinin yasağına rağmen üniversiteye inşaat bölümünde girdi. Eğitim programından büyük hayal kırıklığına uğradı. Amerikan mimarisini, Fransız ve İtalyan mimarisini duydu… ama mimarlık tarihinde ulusal kültürlere yer yoktu. Seyirciler arasında oturan Hint asıllı genç erkekler ve kadınlar ve geri kalan genç Bolivyalılar, anavatanlarının ve aslında tüm Latin Amerika'nın geleneksel binaları hakkında hiçbir şey bilmiyorlardı! Ve sonra Freddie “bu toprağı kendimize iade etme zamanı” olduğuna karar verdi - Bolivya'ya kendi mimarisini vermenin ve aynı zamanda kökleri unutmamanın zamanı geldi.
Mamani bir buçuk yıl daha çalışarak deneyim ve portföy kazandı.2000'lerin başında bir atılım yaptı - kısa sürede bölgenin en büyük inşaat şirketi haline gelen kendi mimarlık bürosunu açtı. Bugün Mamani'nin iki yüzden fazla astı var ve "fiyat etiketleri" 300 bin dolardan başlıyor. Şaşırtıcı bir şekilde, Mamani'nin kendisi bilgisayar kullanmıyor ve çizimleri elle çizmeye çalışmıyor. Renkli eskizler yapar ve bazen fikirlerini meslektaşlarına yeniden anlatır ve mimari fantezilerin uygulanmasını yakından izler. Ama arkasında bir şantiyede yıllarca çalışması var ve kalbinde yerli halkına sevgi var. Freddie Mamani'nin müşterileri çoğunlukla zengin, inşaat ve ticaretle uğraşan, eğitimli ve girişimci, onun gibi “yerini bilmek” istemeyen zengin Aymaralardır.
Mamani, Bolivya'da yüz ve ötesinde iki - Peru'da bir dans salonu ve Brezilya'da bir gece kulübü - yaklaşık yüz bina tasarladı. Ve genç mimar birçokları için ilginç olsa da, kendisi evde çalışmayı tercih ediyor. Ulusal güdüleri Bolivya şehirlerine geri getirmenin gerçek çağrısı olduğuna inanıyor. Mamani'nin yaptığı şeye "yeni And tarzı" denir - And halklarının süsleri klasik ve modernist mimari motiflerle birleştirilir. Freddie, ana tanrıça Pachamama'ya adanmış halılar, seramikler, dokumalar, nakışlar ve antik And tapınaklarından esinlenmiştir. İç mekanda, renkli aydınlatmanın büyük bir hayranı.
Mamani'nin binaları çok çeşitli görünüyor, ancak aynı "şablona" göre yapılmışlar. Birinci katlar dükkanlar veya dans kulüpleri tarafından işgal edilir, ikincisi daireler tarafından işgal edilir ve üst kat evin sahibine verilir. Binaların şekli, cephenin dekoru ve renginin ana rolü oynadığı muhafazakar modernist bir “kutu”dur.
Onun kitschy "karlı sarayları" her zaman bir tartışma fırtınasını kışkırtır. Birisi Freddie'nin gerçek bir hayranı olur ve birileri bu rezaletin derhal yıkılmasını talep eden dilekçeler yazar.
Mamani'nin Andes mimarisini dünyaya tanıtma hayali de gerçek oldu. Amerika Birleşik Devletleri'ndeki Metropolitan Müzesi'nde ders verdi ve burada kendi çalışmaları ve atalarının gelenekleri hakkında konuştu. "On sekiz yıldır El Alto'yu renkle tanıştırıyorum!" - dedi. Aymara gri "kutular" içinde yaşayamaz, dünyaları parlak renklerle dolu olmalı… Mamani için ideal olan, üç bin yıl önce tüm kıtayı kontrol eden güçlü bir uygarlığın simgesi olan antik Tiwanaku kentidir.
Mamani sayesinde turist kalabalığı El Alto'ya akın ediyor. Diğer mimarlar ve tasarımcılar onu taklit ediyor - ama Mamani sadece mutlu. Genç bir Bolivyalı mimar tarafından yaratılan yeni And tarzı, Bolivya'nın yerli halklarının yeniden canlanmasının, onların ülkenin kültüründe ve ekonomisinde artan rollerinin bir simgesidir. Ve birine Latin Amerika Kızılderililerinin sadece şapka örebildiği ve koka yetiştirebildiği görülüyorsa, Freddie Mamani ve müşterileri şöyle diyor: “Biz Bolivyalıyız, biz Aymara'yız, insanlarımızla gurur duyuyoruz ve çok şey yapabiliyoruz!”.
Önerilen:
Kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak, yeni bir suluboya tekniği ile ortaya çıkan ünlü bir "şarap natürmort" ustası oldu
İster inanın ister inanmayın, şimdi göreceğiniz şey ilk bakışta göründüğü gibi renkli fotoğraflar değil, kendi kendini yetiştirmiş Amerikalı sanatçı Eric Christensen'in çarpıcı suluboyaları. Çalışmalarına baktığınızda, insan yeteneklerinin bir sınırı olmadığını her zamankinden daha fazla anlıyorsunuz. Bununla birlikte, sanat eleştirmenleri, onun sadece bir “yeniden çizici” olduğunu düşünerek bu ustanın çalışmalarını her zaman desteklememektedir. Ne düşünüyorsun?
Kendi kendini yetiştirmiş sanatçı Sergi Cadenas'ın 3 boyutlu portrelerinde hayali dönüşüm büyüsü
Çağdaş İspanyol kendi kendini yetiştirmiş sanatçı Sergi Cadenas'ın sanatı inanılmaz derecede benzersiz. Sanatsal metal dövme konusunda çok yetenekli bir usta ve aynı zamanda dünyaya yeni ve şaşırtıcı bir güzel sanat biçimi gösteren özgün bir ressam. Oluklu tuval üzerinde üç boyutlu illüzyonlar yaratmayı deneyen Sergi, kendi boyama tekniğini kullanıyor ve genellikle iki zıt görüntüyü bir araya getirdiği benzersiz portreler yaratıyor: genç bir kız ve yaşlı bir kadın
Rusya'dan kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak peri masalları için illüstrasyonlar çizdi ve dünya çapında tanınırlık kazandı
Kitapların canlılara benzediğine inanılır. Hepsinin kendi ruh hali, karakteri, amacı ve felsefesi var. Bu nedenle, kitap endüstrisinin modern dünyasında, iyi ve ilginç resimli baskılar her zaman trend olmuştur. Bu özellikle en küçük okuyucular için edebiyat için geçerlidir. Bugün yayınımızda, masallar ve çocuk hikayeleri için büyülü çizimler yaratan, kendi kendini yetiştiren inanılmaz bir sanatçı hakkında konuşacağız - 42 yıl sonra palmiye ağacını devralan Igor Oleinikov
Tüccarlar, Eski İnananlar ve kendi kendini yetiştirmiş sanatçılar Rus sanatında nasıl yeni bir tür yarattı: Tüccar portresi
Rus resminde, genellikle ilkel sanata atfedilen özel bir tür var - bir tüccar portresi. Şiddetli küstah yaşlı adamlar ve katı genç tüccarlar, incilerle işlemeli kokoshniklerde kırmızı kızlar ve brokar sundresslerde enerjik yaşlı kadınlar … Bu portrelerin yazarları akademik bir eğitim almamış ve isimleri genellikle bilinmese bile, saf tüccar portre, 18. yüzyılın tüccar sınıfının yaşamının gerçek bir ansiklopedisi oldu
Sürrealizm ve derinlik: Danimarkalı yetenekli bir kendi kendini yetiştirmiş sanatçının ilginç eserleri
Çağdaş sanatçılar arasında, uzmanlık eğitimi olmayan ustaları giderek daha sık bulabilirsiniz. Çeşitli koşullar nedeniyle, bu insanlar hayatlarını yaratıcılıkla hemen bağlayamadılar, ancak daha sonra buna geldiler. Birçoğu kendilerini başka bir meslekte gerçekleştirmeyi bile başardı. Bu, çarpıcı, birkaç kasvetli gerçeküstü tuvalin yazarı olan yetenekli Dane John Reuss ile oldu