Petrovsky Barok'un iç mekanları

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Peter'ın reformlarının zamanı, Rus sanat ve el sanatları tarihinde inanılmaz bir dönemdir. Bu reformlar, şüphesiz, Rus geleneksel yaşam biçiminin tüm alanlarını etkiledi. Bütün bir halkın, en azından sosyete kesiminin, bir insan ömrüne eşit bir zaman diliminde, zevk ve alışkanlıklarını çarpıcı biçimde değiştirme ihtiyacı, bazı düzenlemelerin, yasakların, genelgelerin ve diğer kısıtlayıcı araçların getirilmesini gerektiriyordu. bu tarihsel dönemi - “Zaman amatörleri” olarak adlandırmak daha doğru olur.

Bu, belirli bir müşterinin kişisel zevklerinin ve tercihlerinin sanat tarihi için en az Avrupa'nın en seçkin sanatçılarının beğenisi, eğitimi ve deneyimi kadar önemli olduğu bir dönemdir. Zamanın formülü: müşteri - ortak yazar, sanatçı - sanatçı olarak Kişisel ortamının düzenlenmesine bu kadar aktif katılım sadece Peter tarafından değil, aynı zamanda o zamanın tüm asil soyluları tarafından da ayırt edildi, hiçbir şekilde asil boyarlar. Her şeyden önce - En Sakin Prens Menshikov ve I. E. Grabar'ın belirttiği gibi, Peter'ın kendisinin yüksek bir sanatsal tadı yoktu, biyografisi ve eğitimi ile "sağ eli" ve hatta daha fazlası. Daha sonra üst düzey müşteriler arasında şunlar vardı: Amiral Golovin, Mareşal Şeremetyev, tüm "Petrov'un yuvasının çocukları", yeni yapılan tüm sermaye avlusu, diğerleri. yeni bir ev inşa ederken, hangi iç dekorasyonun yapılması gerektiğine dair net kurallar olmadığı için iç tasarımda tamamen özgür hissetti. Peter dönemi konağının dış ve iç planlaması, o zamanın sözleriyle "İtalyan tarzında" düzenlenmiştir. Yani, üç bölümlü bir konak şeklinde. Bazı araştırmacılar, bu "tarzın" bize estetik zevkleri büyük ölçüde İtalyan Rönesansının etkisi altında oluşan Hollanda'dan geldiğini söylüyor. Bununla birlikte, bu tür bir planlama hemen hemen tüm Avrupa ülkelerinde tercih edildi. Ruslar, Avrupa kültürü hakkındaki bilgilerini, Peter'ın zamanında Rusya'ya akışı keskin bir şekilde artan 17. - 18. yüzyılların fikirlerinden, pratik yönergelerinden aldılar. En ünlüleri arasında J. ve D. Marot, L. Sturm, P. Decker'ın eserleri bulunmaktadır. Bu kılavuzlar, plafondlar, şömineler, mimari desenler, parke çizimleri, mobilya ölçüleri vb. için örnek tasarımlar içeriyordu ve neredeyse hiçbir zaman kelimesi kelimesine uygulanmadı. Aynı yeni basılmış asilzade neredeyse her zaman hayal gücünü gösterdi ve kendi etrafında kendi Avrupa iç fikrini yarattı. On sekizinci yüzyılın başında bir insan için artık eski yolu kullanmanın mümkün olmadığı açıktı, peki ya yenisi? Tonozlu tavanlı odalarda ve bazen de basit bir kulübede büyüyen insanlar için, kendilerine yabancı bir medeniyet sorusuna hemen açık bir şekilde cevap vermek zordu. Peter'ın zamanının tüm eklektizmi bundandır. O zamanın ustalarının çoğu yabancıydı. Peter'ın daveti üzerine birçok Avrupalı uzman, marangoz, döşemeci, oymacı, ahşap tornacı, araba, yaldızcı Rusya'ya geliyor. Diğerlerinin yanı sıra Nikolai Pino ve Michel Folet geldi. Rus ustalar, 17. yüzyılda, Cephanelik'in Moskova atölyesinde yabancı örneklerde ustalaştı. Taş binaları taklit eden ahşap binalarla aktif olarak inşa edilen yeni başkent, yetenekli oymacılar, marangozlar ve marangozlara çok ihtiyaç duyuyordu. Moskova'dan birçok uzman St. Petersburg'a transfer edildi ve çevre illerden ustalar da terhis edildi. Yeni şehre bir buçuk binden fazla insan geldi. Ayrıca gençler yurt dışına gönderildi. Yeterli mobilya olmadığı için "dolap işini" incelemek için Köylü kültürü oldukça muhafazakardı, kimsenin kırsal yaşamın dönüşümüne özellikle dikkat etmeyeceği görülüyordu, ancak Hollanda Rönesans motifleri basit bir dekorasyonda ortaya çıkıyor. iç mekan. Muhtemelen, "gemi oymacılığı" için başka bir karmaşık siparişten sonra eve dönen çok basit oymacılar sayesinde Rus ustalarının çoğu geleneksel olarak Okhta'ya yerleşti. Böylece 1720'de orada bir serbest marangoz arteli olan Okhtyan Ekibi kuruldu. O zamanın Rus efendilerinin çoğu, elbette, isimsiz serflerdi. Yazlık Saray, Büyük Peterhof Peter Sarayı, Menshikov Oranienbaum Sarayı ve o zamanın diğer tören dairelerinin dekorasyonunda Rus oymacılarının becerilerinin örneklerini görebiliriz. Oyma, o zamanlar tercih edilen bitirme yöntemlerinden biriydi. Duvar panelleri, kapı ve pencere eğimleri, kornişler, kapı kanatları, korkuluklar sanatsal oymalarla kaplandı. Sevdikleri malzemelerden meşe, ceviz, çınar. Ağaç boyandı ve cilalandı. Mat ahşap yüzey modaydı. Duvarlar ahşap paneller, boyanmış veya yaldızlı deri, kumaş, ipek, kafes taklit baskılı desenli kanvas ve bazen duvar kağıdı ile tamamlandı. Ancak duvar kağıdını sevmediler, nemden çabuk bozuldular, bir bez gibi sarılıp saklanamadılar, bu yüzden tekstiller tercih edildi. Bazen sıva, suni mermer kullandılar, ancak o zamanlar çok nadirdi. Bütün bunlar parlaktı, zıttı ve Avrupalıları özgünlüğü ile her zaman şaşırttı. Dekorasyonda Hollanda çinileri kullanmayı seviyorlardı, bu ürün ucuz değildi, genellikle sobalar veya duvarın bir kısmı çinilerle döşenmişti, ancak bazen ruhun Rus genişliği, örneğin bir-birinde olduğu gibi kendini gösterdi. Tüm duvarların ve tonozların mavi çinilerle kaplandığı türden Barbar odaları.

Her zamanki tahta zeminlerin yanı sıra parke ve hatta bazen mermer vardır. Peter zamanının parkeleri, rasyonel ve özlü bir desenle ayırt edilir. Genellikle desenler Avrupa yönergelerinden alınmıştır. Müşteri Peter, Monplaisir'deki odalardan biri için parke icat ederek kendini bir kez daha kanıtladı. Avrupa yaşam tarzı, Avrupa düzenini gerektiriyordu. Bu yenilikler özellikle uyku odaları ile ilgili olarak göze çarpmaktadır. Yatak odası, Rus evinin en mahrem yeridir. Ancak, Avrupa'da yatak odası aynı zamanda bir resepsiyon dairesi olarak hizmet etti ve Avrupa görgü kurallarına göre koridorun yanında yer aldı.

İlk Avrupa yatağı, Prens Golitsyn'in Moskova evinde ortaya çıktı. Yatak odasında, dört sütun üzerinde, gölgelikli "Alman" işi bir yatak vardı. Yatak odasındaki yatak, "Fransız tarzında" özel bir niş içine yerleştirildi. Petersburg'da, yatak odalarının "Fransızca" düzenlenmesi Leblond tarafından desteklendi. Hafif eliyle böyle bir teknik, Rus saraylarında yaygınlaştı. Ayrıca, genellikle bölmenin arkasına belirli kolaylıklar yerleştirildi - özel bir klozet. Rusya'daki şey kesinlikle yeni, çünkü Petrine öncesi Rusya'da tuvalet genellikle bir çöplük ile ayrı bir ekte yer alıyordu veya sadece dıştan bir gemi kullanılıyordu. Geleneksel sandıkların yerini şifonyerler ve gardıroplar, dolaplar aldı. Avrupa'da çok popüler. Mimari desenler kullanılarak dekore edilmişlerdir. Bu tür dolapların yüzeyi de mumluydu ve mat bir dokuya sahipti.

Masalar, kalın ayakları ve sivri uçlu ağır bir çerçeveyle bağlanmış Hollandalılarınkine benziyordu. Genellikle çekmeceli çok yüksek bir alt çerçeveye sahiptiler. Alt çerçeve, Rus geleneksel mimarisinin, tonozların, platbandların ayrıntılarını anımsatan mimari süslemelerle dekore edilmiştir. Tezgahların geri çekilebilir yan panoları vardı. Masalar genellikle sıradan düz ahşaptan yapılırdı, daha sonra genellikle yeşile boyanırdı. Sandalyeler ve koltukların şekli basitti, çoğunlukla Hollandaca ve İngiliz işiydi. Geleneksel olarak yüksek sırtlı. Bu tür sandalyeler, Hollanda tarzında küçük karanfillerle bez veya deri ile kaplanmıştır. Hasır koltuklara ipek minderler yerleştirildi.

Özel not, chinoiserie'nin coşkusudur. Ancak, tüm Avrupa bu modaya düşkündü. Sandalyeler. Slaytlar, dışbükey şekilli dolaplar, kuş pençesi şeklinde bükülmüş bacaklar, duvar kağıdındaki Çin motifleri vb.

Peter zamanının dekoratif kültürü, kendi yolunda özgün bir fenomendir. Avrupa ve Eski Rus kültürünün etkisinin yanı sıra, Avrupa eğitimi ve yetiştirilmesiyle hiç olmayan belirli bir grup insanın güçlü iradesi, çeşitli zorlayıcı önlemler ve düzenlemeler çok eklektik, heterojen, özgün bir kültür yarattı. ama yine de "ruh içinde" stil, zaman içinde "Petrovsky Barok" stili.

Hypatia Yakovleva.