Raphael ile karşılaştırılan bir ressam olan güzel Madonnas Bartolomé Murillo'nun sırrı nedir?

2024 Yazar: Richard Flannagan | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-16 00:20

Resimlerindeki azizler nezaket yayar, Meryem Ana sevgi ve hassasiyetle doludur ve melekler "nefes alır" - sanatçı onları çok gerçekçi tasvir etti. Flaman tarzında yumuşak narin ışık ve aynı zamanda - yerli İspanya'nın parlak güney güneşi, cesur büyük ölçekli fikirler - ve resimlerin her birinin sıcaklığı, samimiyeti - hepsi Bartolomé Esteban Murillo'nun resimleriyle ilgili. Onun ana sırrı neydi? Belki de bakıcı rollerine kimi davet etti?

Bartolome Esteban Murillo, öğretmenleri ve eşsiz yazı stili

Bartolome Murillo'nun çocukluğu hakkında çok az şey biliniyor. 1617'de bir berber ailesinde, üstelik Sevilla'da doğdu ve neredeyse tüm hayatını bu İspanyol şehrinde geçirdi. On yaşındayken, çocuk bir yıl sonra babasını kaybetti - annesini, ardından teyzesinin ve kocasının evinde yetiştirilmek üzere gönderildi. Ancak Bartolome fakir bir akraba olmadı: yeni ailesi yeterince zengindi ve gardiyanlar yeğenine iyi davrandılar. Çizim konusundaki yeteneğini fark ederek, ona Sevilla'daki ünlü sanatçı Juan de Castillo'dan eğitim aldılar. Abla Anna, çocuğun annesinin yerini aldı.

"Murillo" Bartolome Esteban soyadı, görünüşe göre hemşehrisi ve öğretmeni Diego Velazquez'in örneğini izleyerek anne tarafındaki akrabalardan aldı. 1640'ta genç sanatçı, Rubens, van Dyck, Ribera'nın eserleriyle tanıştığı Madrid'e gitti. Bu deneyim onun için belirleyici oldu. İlk başta, Velazquez ve diğer büyük barok ustalarının eserlerinden etkilenen ilk öğretmeni Murillo'nun kuru, sert üslubuyla yazmak, üslubunu değiştirdi, lirizm, neşe, hassasiyet ve nezaket resimlerinde görünmeye başladı. Sanatçı memleketine döndü.

O günlerde Sevilla zengin ve müreffeh bir şehirdi. İnkaların ve Azteklerin altınlarıyla yüklü gemiler Yeni Dünya'dan yola çıktı ve ana İspanyol limanının statüsü büyük avantajlar sağladı ve büyük karlar getirdi. Sevilla'ya Batı Hint Adaları ile ticaret konusunda bir tekel verildi. Bu nedenle sanatçılara iş ve günlük ekmek sağlandı; hem manastırlar hem de bireysel müşteriler ressamların emeğini isteyerek ödediler ve Murillo da bir istisna değildi. Bir süre küçük tuvaller satarak kazandı ve 1645'te kariyerinde bir dönüm noktası olan Fransisken manastırından büyük bir sipariş aldı.

Murillo, Sevilla'nın en ünlü ressamlarından biri oldu. Fransisken manastırı için tamamlanmış resim döngüsü ona ün kazandırdı ve bazı tuvaller hala İspanyol resminin en seçkin eserlerinin örnekleri olarak değerlendiriliyor: “Saint Diego Dilencileri Doyuruyor”, “Melekler Mutfağı”, “Ölümünün Ölümü”. Aziz Clara”, “Veba”. O zaman bile, Murillo'nun çalışmasında, onun yüksek gerçeklik duygusu ve ayrıca onu İncil konularının mistik ruh hali ile birleştirme yeteneği tezahür etti, bu yüzden resimler sıcaklık ve nezaket yayıyor gibiydi.

Murillo'nun resimlerinde aile, Meryem Ana ve melekler

O sırada Bartolome Murillo evlendi, karısı kuyumcu bir aileden Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera oldu. Gittikçe daha fazla yeni sipariş geliyor - özellikle kiliselerden ve manastırlardan. Sanatçının mirasının çoğu İncil temalarına, özellikle de Meryem Ana'nın yüceltilmesine ayrılmıştır. Murillo Madonnas özeldi, zamanın ressamlarına özgü değildi. İzleyiciye veya cennete yönelik açık, nazik bir yüz, etkileyici koyu gözler, sevgi dolu - Meryem Ana, Murillo'nun eserlerinde böyle görünür. Ve sanatçı sık sık halktan yerel sakinleri tür resimleri için model olarak davet ederse, karısı genellikle ana kadın Hıristiyan karakter Murillo olarak poz verdi.

Bu, yerleşik bir gerçek olmaktan çok sanat tarihçilerinin bir tahminidir - yine de, Murillo'nun biyografisinde çok fazla belirsizlik var, ancak İspanyol resimlerine bakıldığında, Tanrı'nın Annesi'nin gerçekten bir kadından boyandığını görmek zor değil. yüz. Eşlerin birbiri ardına çocukları oldu - ve onlar da model olmak zorunda kaldılar. Murillo'nun "Mısır'a Uçuşta Dinlen" resminde, kızı Isabel Francisco ile bebek İsa'yı çizdiğine inanılıyor.

1660 yılında, zaten ünlü ressam, yerel Sanat Akademisi'nin oluşturulmasına katıldı ve ilk başkanı oldu. Velazquez'in ölümünden sonra mahkeme hizmetine çağrıldı, ancak Murillo memleketinde kalmayı reddetti.

Sanatçı, sıradan insanların hayatıyla içtenlikle ilgilendi, çocuklu tür sahneleri genellikle tuvallerinde ortaya çıktı. Murillo için bu tür resimlerin canlı, doğal, nazik, bazen komik olduğu ortaya çıktı. Ve kendisinin tam bir çocuk evi vardı. 1663'te, dona Beatrice başka bir doğum sırasında öldü ve sanatçının hayatında bir dönüm noktası meydana geldi. Bir süre hiç fırça almadı. Ve sonraki yirmi yıl boyunca dul olarak yaşadı ve bir daha asla evlenmedi.

sanata Manastır hayatı ve hizmet

Çocuklarıyla birlikte lüks bir konaktan Murillo'nun ölümüne kadar yaşadığı Capuchin manastırının odalarına taşındı. Bu manastır için sunak duvarını süslemek için harika bir iş çıkardı. Murillo'nun çalışmasında, Hıristiyan merhametinin istismarları teması giderek daha sık ortaya çıktı. 1680'de, Sevilla manastırlarından biri olan Domonte'nin kanonu piskoposluk rütbesine yükseldiğinde, Murillo, Başmelek Raphael'i ve ona dua ederek hitap eden piskoposu tasvir eden bir tablo yapmakla görevlendirildi. Başmeleğin görüntüsü, sanatçı tarafından İspanyollar için atipik bir şekilde yapıldı. Bu karakter bir kadın olarak modellenmiştir.

Rus ressam Viktor Vasnetsov'a göre “Hıristiyan resminde Raphael ve Murillo'dan sonra yeni bir şey yapmak zordur”.

Murillo, "altın çağın" önde gelen İspanyol ressamlarından biri olarak kabul edilir. Toplamda, çoğunlukla dini konularda 450'den fazla eser yazdı. 1682'de Bartolomé Murillo, Cadiz şehrinde başka bir emri yerine getirmek için gitti ve burada büyük bir sunak resmi "Aziz Catherine'in Nişanı" boyaması gerekiyordu. Başarısız bir şekilde sahneden düştükten sonra ağır yaralandı ve Sevilla'ya geri götürülürken bir süre sonra öldü. Resim Murillo'nun öğrencilerinden biri olan Osorio tarafından tamamlandı.

Ve temanın devamında, hakkında bir hikaye hangi İncil ifadesi Rönesans resimlerinin konusu oldu.